Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini?

Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini? – Sebelumnya, tarian tango dan musiknya dikenal sebagai tango criollo atau hanya tango. Meski terlihat memikat, tarian Latin yang lambat, elegan, dan penuh gairah ini memikat penontonnya dengan gerakan penarinya. Ini adalah tarian pergaulan yang dilakukan dengan pasangan tari.

Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini?

lovemusiclovedance – Tarian Tango berasal dari kelas pekerja bawah, komunitas imigran Eropa, dan mantan budak Buenos Aires di Argentina dan Montevideo di Uruguay, dan perlahan menjadi salah satu tarian populer dalam sejarah modern.

Baca Juga : Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

Menjelang akhir tahun 1880-an, ketika popularitas tarian meningkat, perlahan-lahan mulai berkembang dari ruang dansa dan rumah bordil budak, komunitas kelas pekerja, komunitas kelas bawah ke ruang dansa dan teater di kota-kota besar. Komunitas-komunitas ini termasuk orang-orang dari warisan Afrika dan Karibia dan penduduk asli Argentina.

Tahukah Anda bahwa kata ‘tango’ mengacu pada musik dan gaya tarian? Tarian ini merupakan tarian yang penuh gairah dan intim antara pasangan, kebanyakan pasangan, dan musik tango yang mengiringi tarian sering melankolis dan penuh dengan keputusasaan.

Asal Usul Tango

Tarian Tango berasal dari komunitas kelas bawah dan pekerja di Buenos Aires dan Montevideo. Namun, musik tango berasal dari perpaduan berbagai bentuk musik folklore Eropa, milonga Amerika Selatan, dan ritme Afrika.

Tango tradisional adalah gaya tango yang paling populer di antara yang lain dalam sejarah tarian sebelumnya. Seiring popularitas tango menyebar ke seluruh dunia, tango tradisional Argentina adalah satu-satunya gaya yang berhasil bertahan. Selama bertahun-tahun dalam sejarah modern, itu diadaptasi dan berkembang menjadi banyak gaya tango yang kita amati hari ini.

Pada awal abad ke-20, saat para penari, penyanyi, dan orkestra melakukan perjalanan ke Eropa dari Buenos Aires, gaya tango yang unik ini menyebar ke seluruh benua, dimulai dengan Paris, London, dan Berlin. Awalnya dianggap cabul dan tidak pantas untuk ditampilkan di depan umum karena daya tarik seksualnya, tango segera diterima karena gaya dan akarnya yang khas dari budaya Afrika, penduduk asli Amerika, dan Eropa.

Pada tahun 1913, tango melanda Finlandia dan New York. Di New York, bentuk tarian ini berubah menjadi gaya unik lain yang disebut sebagai ‘tango Amerika Utara.’ Di tango Amerika Utara, musik tango terkadang disertai dengan tempo cepat dan secara kolektif diterapkan pada tarian dalam ritme 2/4 atau 4/4 seperti satu langkah.

Jenis Atau Teknik Tango

Tango berkembang selama bertahun-tahun dengan berbagai jenis dan teknik. Masing-masing gaya ini berbeda, meskipun semuanya berevolusi dari tango tradisional Argentina. Gaya tango yang diadopsi ini menunjukkan variasi dalam gerakan langkah, pengaturan waktu, kecepatan, karakter gerakan, dan mengikuti irama lagu tango.

Tango Argentina dan Uruguay cukup berbeda dari tango ballroom. Yang terakhir, penari menggerakkan kaki mereka terlebih dahulu dan kemudian memindahkan pusat gravitasi mereka. Namun, dalam tango Argentina dan Uruguay, dada mereka bergerak lebih dulu.

Tango Argentina kebanyakan dilakukan dengan penari dalam pelukan dekat atau pelukan terbuka. Ada beberapa gaya dari tango ini, yaitu tango canyengue, tango liso, tango salon, tango orillero, tango milonguero, dan tango nuevo.

Tango ballroom dibagi menjadi gaya internasional dan Amerika dengan beberapa perbedaan utama dalam teknik dan gaya dasar. Ditandai dengan head snap yang kuat dan dramatis, tango ballroom telah muncul dari gaya tango yang awalnya dipopulerkan di Eropa dan Amerika. Sekarang tango ini menjadi tarian standar dalam dansa ballroom internasional.

Tango menjadi sangat populer di seluruh Finlandia pada tahun 50-an karena tema melankolisnya yang mewakili elemen serupa dari puisi Finlandia. Tango Finlandia hampir selalu dalam kunci minor, dengan penari tampil dalam langkah panjang tanpa gerakan naik atau turun. Setiap tahun, lebih dari 100.000 penggemar tango tertarik ke kota Seinäjoki di Finlandia tengah, yang mengadakan festival tango tahunan Finlandia.

Tango nuevo adalah gaya tango baru yang dipopulerkan oleh penari generasi muda. Hal ini ditandai dengan gerakan terbuka dan elastis yang sering disertai dengan musik gaya jazz, di samping komposisi tango tradisional.

Tango Vs. Bentuk Tari Lainnya

Dibandingkan dengan bentuk tarian lainnya, tango lebih merupakan tarian ballroom yang sensual dan lambat dengan langkah-langkah yang biasanya halus dan meluncur. Namun, mereka dapat sangat bervariasi dalam waktu, kecepatan, dan karakter dan tidak mengikuti ritme spesifik tunggal.

Bingkai Tango, yang disebut ‘pelukan’, sangat fleksibel dan terbuka, menyesuaikan dengan langkah dan gerakan yang berbeda. Hal ini bertentangan dengan dansa ballroom lainnya, yang mengikuti posisi tertutup.

Tahukah Anda bahwa pemerintah Buenos Aires membuat undang-undang baru pada tahun 2003 tentang pembentukan jalur H baru dalam sistem kereta bawah tanah? Menurut undang-undang, jalur H baru ini akan menyediakan ‘ tur kereta bawah tanah tango budaya’. Dengan demikian, semua stasiun yang termasuk garis-H dihias untuk menghormati ingatan para penari tango terkenal.

Efek Tango pada Kesehatan

Tahukah Anda Frederick Salter mulai menari ballroom di tahun 90-an? Dia mengejar menari tanpa henti, bahkan setelah menderita stroke. Dia meninggal pada tahun 2016 pada usia 105, tetap aktif sampai hanya beberapa minggu sebelum kematiannya.

Manfaat kesehatan tango tidak hanya berkontribusi pada tingkat kebugaran fisik, tetapi juga berbagai manfaat signifikan untuk kesejahteraan mental. Ini mengurangi stres dan kecemasan sambil meningkatkan fungsi kognitif dan kadar serotonin.

Tango Argentina juga meningkatkan pemahaman dan keterhubungan dengan mitra, sehingga membangun kepercayaan diri yang kuat di sepanjang jalan. Penelitian menunjukkan bahwa menari tango dapat membantu mengurangi risiko demensia, penyakit Parkinson, depresi, dan gangguan psikologis lainnya.

FAQ

Bagaimana tango mendapatkan namanya?

Beberapa menyarankan bahwa kata Nigeria ‘shangó’ telah berubah, setelah bahasa mencapai Amerika Selatan melalui budak perdagangan budak. Teori lain menyatakan bahwa nama ‘tango’ berasal dari kata Spanyol ‘ tambor’, yang berarti gendang.

Siapa yang menemukan tango?

Dengan pengaruh tak terhitung dari imigran Eropa dan mantan budak, tarian ini berkembang dari komunitas kelas bawah dan pekerja di Buenos Aires dan Montevideo pada akhir abad ke-19.

Apa tujuan dari tango?

Dengan berkembangnya tarian di jalanan Buenos Aires, satu-satunya tujuan dari tango adalah integrasi sosial dan kesenangan.

Apa jenis tarian tango?

Tango adalah tarian ballroom sensual dan intim yang dilakukan oleh pasangan yang berasal dari Buenos Aires, Argentina, pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20.

Apa yang dilambangkan oleh tari tango?

Tarian tango mewakili emosi romantisme, yang diekspresikan melalui gerakan mereka yang sinkron saat saling berpelukan.

Apa saja empat gaya dalam tango?

Empat gaya tango yang berbeda adalah tango Argentina, tango Finlandia, tango ballroom, dan tango nuevo.

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa – Salsa adalah salah satu tarian Latin paling populer yang saat ini dipraktikkan di seluruh dunia. Tarian salsa muncul di negara Amerika Tengah Kuba selama akhir tahun 19 dan awal abad ke-20. Sejarah musik yang kaya di negara ini memungkinkan banyak tarian Latin untuk berkembang, tumbuh, dan berubah menjadi bentuk baru, yang mengarah ke tarian Salsa modern dan musik Salsa pada tahun 1920-an.

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

lovemusiclovedance – Salsa kontemporer seperti yang kita kenal berkembang dari beberapa bentuk tarian Kuba sebelumnya, termasuk Son, Son Montuno, Mamba, Cha Cha Cha, dan juga diperkaya dengan pengaruh Puerto Rico dari tarian Bomba dan Plena.

Baca Juga : Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Setelah ledakan popularitas awal di Kuba dan Puerto Riko, Salsa dengan cepat menyebar ke seluruh Amerika Latin dan Amerika Serikat, menjadi salah satu tarian Latin paling populer.

Salsa Etymology

Asal mula istilah “Salsa” tidak pernah diidentifikasi secara tepat . Meskipun kata Spanyol yang sama digunakan sebelumnya sehubungan dengan tarian Latin, versi modern dari istilah tersebut dipopulerkan tidak secara organik tetapi dengan dorongan pemasaran dari label rekaman dan promotor yang ingin memperkenalkan tarian ini kepada masyarakat luas. Dalam bentuknya yang paling awal, “salsa” adalah istilah Spanyol yang berarti ” rempah- rempah .”

Kata “salsa!” digunakan secara luas dalam musik Latin sejak pertengahan 1800-an sebagai seruan yang diteriakkan musisi selama pertunjukan mereka. Istilah ini digunakan dalam lagu-lagu yang enerjik, memacu para penari dan musisi lain untuk menjadi lebih hingar bingar, akrobatik, memperkenalkan perubahan gaya bebas, dan “membubuhi” aksi mereka.

Istilah “Salsa” juga bisa menandakan asal mula tarian tersebut, yang dapat ditelusuri dari perpaduan beberapa tarian lainnya. Beberapa sejarawan musik dan tari percaya bahwa istilah “salsa” memiliki arti yang sama dengan “saus”, menandakan campuran bahan yang digunakan dalam penciptaan tarian ini.

• Istilah “Salsa” lebih dipromosikan oleh industri tari dan musik internasional daripada oleh seniman dan promotor asli Kuba .

Mempopulerkan modern istilah salsa dimulai sekitar tahun 1910 ketika rekaman pertama dari gaya musik ini mulai diproduksi di Kuba. Dengan kedatangan gaya tari dan musik Salsa ke Amerika Serikat (terutama Miami dan New York, kedua daerah dengan sejarah imigran Amerika Latin yang kaya), Salsa mulai menerima promosi yang lebih berat oleh label rekaman dan stasiun radio. Pada 1960-an, istilah Salsa selamanya melekat pada gaya tarian dan musik Latin yang luar biasa ini.

Origin on Cuba

Sementara sejarawan setuju bahwa Salsa modern lahir di Kuba menjelang pergantian abad ke-20, akar pastinya dapat ditelusuri beberapa dekade sebelumnya dalam sejarah musik daerah ini.

Komponen dasar Salsa telah disatukan oleh imigran yang tak terhitung jumlahnya yang datang ke Amerika Latin dari berbagai bagian Eropa dan budak Afrika yang diangkut tanpa keinginan mereka ke Amerika Tengah selama zaman perdagangan Budak.

Pada intinya, Salsa dibuat dari unsur-unsur Son of Cuba , musik troubadour dari Spanyol (Flamenco dan lainnya), Rumbas dari budak Afrika , Danzón dari Perancis , dan imigran Haiti, dan berbagai instrumen yang populer di Kuba.

Sementara Salsa mulai mencengkeram penduduk Kuba pada tahun-tahun terakhir abad ke-19, wilayah lain di Amerika Tengah menyadarinya selama tahun-tahun pertama abad ke-20. Turis dan artis musik membawa Salsa ke beberapa negara Amerika Selatan dan Tengah lainnya, memungkinkan gaya musik ini berubah, tumbuh, dan menjadi warisan budaya yang berpengaruh di seluruh Amerika Latin.

Salsa bukan hanya tarian pasangan. Beberapa gayanya dapat ditarikan dalam satu baris atau dengan dua penari pria dan wanita berbeda yang menari sendiri dan saling berhadapan .

Selama awal 1900-an, Kuba dan negara tetangga Puerto Rico dianggap sebagai “peleburan” tarian dan musik Latin, memungkinkan musisi dan penari dengan cepat dan cepat mengubah berbagai gaya menjadi bentuk seni baru. Selama waktu itu, Kuba mempopulerkan tarian seperti tango , mambo, dan flamenco. Dengan popularitas tarian baru yang meningkat, studio rekaman radio lokal “Fania” memutuskan untuk mempromosikan tarian yang disebut Salsa , dengan cepat mempopulerkannya di seluruh Kuba.

Tidak lama setelah itu, tarian Salsa keluar dari perbatasan Kuba dan mulai menyebar ke seluruh Karibia, Amerika Utara, dan seluruh dunia.

Ekspansi ke Amerika Serikat

Popularitas Salsa meledak begitu tarian ini tiba di Amerika Serikat pada tahun-tahun awal abad ke-20.

Eksposur penting pertama Salsa oleh orang-orang Amerika terjadi selama perang Kuba tahun 1898 ketika Tentara Amerika mulai menikmati versi awal tarian Kuba ini. Pada tahun-tahun setelah perang Kuba, Salsa menjadi daya tarik bagi banyak musisi jazz Amerika yang memasukkan gaya Latin ke dalam penampilan mereka.

Pada akhir dekade pertama abad ke-20, musisi dan promotor Kuba mulai membuat dan mendistribusikan rekaman radio pertama dari lagu-lagu Salsa. Lagu-lagu ini dengan cepat menemukan jalan mereka ke daratan AS. Dihadapkan dengan gaya musik Latin yang baru dan menarik, label rekaman Amerika dan promotor radio dengan cepat menciptakan istilah baru “salsa”. Mereka mulai menggunakannya selama promosi musik Latin optimis apa pun yang diimpor ke AS

Selama tahun 1920-an, ledakan suara musik Latin mulai menyebar ke seluruh Amerika Tengah dan Selatan, yang mengarah pada pengembangan dan mempopulerkan bentuk modern tango, mambo, flamenco , dan beberapa jenis musik dan gaya tarian lainnya.

Selama waktu itu, klub malam di Havana yang tidak pernah tidur bahkan lebih meningkatkan fokus mereka pada Salsa yang populer dan memberikan variasi suara baru yang luar biasa ke negara tetangga Amerika Serikat yang memberlakukan Larangan. Dengan meningkatnya arus turis Amerika di Kuba, Salsa dengan cepat melakukan perjalanan kembali ke Amerika Serikat dan beberapa negara lain di belahan bumi barat. Pada akhir tahun 1920-an, Salsa dan beberapa gaya musik Latin yang berbeda menjadi sangat populer di stasiun radio AS.

Puncak popularitas salsa di Amerika Serikat terjadi selama tahun 1970-an. Dipicu oleh masuknya pekerja Dominika dan Puerto Rico ke benua AS, Salsa dikenal sebagai salah satu tarian paling populer di beberapa pusat musik utama negara dan dipopulerkan di seluruh AS dan dunia dengan karya-karya beberapa musisi terkenal. seperti Johnny Pacheco, Fania All-Stars, Willie Colon dan Reuben Blades.

Popularitas awal Salsa di Amerika Serikat terkait erat dengan satu tempat dansa tertentu – Ballroom Palladium. Terletak di sudut 53rd Street dan Broadway di New York City, aula dansa lantai dua ini menjadi rumah bagi banyak musisi dan imigran Latin yang berlatih dan mempopulerkan beberapa tarian dari tanah air mereka. Dimulai dengan tahun 1948, promotor tari Federico Pagani mengubah Ballroom Palladium menjadi pusat tari Latin di kota.

Aula dansa sering menjadi tuan rumah pertunjukan musik band Arsenio Rodríguez, Machito dan band Afro-Kubanya, dan Tito Puente, salah satu seniman salsa paling terkenal sepanjang masa. Selain band reguler, Palladium Ballroom juga secara teratur menjadi tuan rumah bagi seniman musik dan penari yang melakukan perjalanan ke NYC dari banyak negara Latin.

Sejarawan musik dan tari menganggap Federico Pagani dan Ballroom Palladium sebagai bahan utama untuk mempopulerkan seni tari Latin di Amerika Serikat dan membuka jalan bagi banyak tarian dan klub malam Latin serupa lainnya di Bronx dan Manhattan. Ballroom Palladium ditutup pada tahun 1966.

Sejarah Gaya Salsa

Dalam dekade setelah mempopulerkan awal Salsa di Kuba, beberapa gaya yang berbeda dari tarian ini muncul. Bentuk-bentuk baru ini dengan cepat menjadi terkenal di daerah di mana mereka dikembangkan dan paling sesuai dengan selera musik lokal dan di seluruh dunia. Misalnya, gaya tari Salsa paling populer yang ditarikan di seluruh dunia, termasuk sebagian besar pemula dan amatir, adalah gaya “Cali” Kolombia.

Tiga gaya tari Salsa yang paling populer adalah gaya Kasino Kuba, gaya Cali Kolombia, gaya New York, dan gaya Los Angeles .

Berikut adalah asal usul singkat dari masing-masing gaya tarian Salsa yang populer:

• Gaya New York; Sementara Salsa dibuat di Kuba, ia mencapai ketenaran planet ketika tiba di New York. Musisi lokal dan banyak imigran Latin (terutama dari Puerto Rico) mulai mengadaptasinya untuk selera lokal. Ini telah memasukkan tema dari genre populer AS, seperti (Jazz, R&B, dan lainnya) dan tarian Latin populer lainnya seperti Mambo.
• Gaya Los Angeles (“LA”); Meskipun dikembangkan baru-baru ini selama tahun 1900-an dan awal 2000-an. Gaya Salsa LA menjadi terkenal karena akrobatik dan sandiwaranya. Pengaruh musik yang membentuk kembali Salsa menjadi gaya ini berasal dari tarian Latin ( Argentine Tango , Swing, Latin Hustle, dan Latin Ballroom dance ) dan lebih banyak tarian kontemporer (hip-hop dan jazz).
• Gaya “Kasino”; Meskipun ditarikan lebih awal, gaya “Kasino” Kuba dipopulerkan di luar pantainya dan dibedakan dari gaya Salsa lainnya hanya selama tahun 1970-an. Dengan namanya yang berasal dari “ruang dansa” Kuba, hari ini, gaya ini dipraktikkan di Amerika, Eropa, dan bahkan Timur Tengah.
• Kasino bergaya Miami; Imigran Kuba yang menetap di Florida membawa berbagai tarian Latin bersama mereka, dan Salsa adalah salah satu yang paling populer. Gaya Miami menggabungkan gerakan diagonal ke belakang, dan itu membuatnya sangat berbeda untuk menari daripada gaya Salsa lainnya.
• Gaya Kolombia / Cali; Sementara Salsa ditarikan dengan gaya yang lebih lembut dan ketat di pedesaan Columbia, Salsa menjadi terkenal karena tariannya yang mencolok dan sensual di zona perkotaan. Di Kolombia modern, popularitas Salsa tidak berkurang dengan kedatangan abad ke-21, dengan masih menari di klub malam dan ballroom.
• Rueda de Casino; Gaya Kuba yang populer ini sering digambarkan sebagai lingkaran dan seperti twister. Awalnya dikembangkan pada 1950-an di Havana, gaya ini berkembang menjadi tarian modern di mana salah satu penari dalam lingkaran memanggil gerakan untuk seluruh kelompok untuk tampil (termasuk langkah-langkah untuk bertukar pasangan dengan cepat selama lagu yang sama).
• Ballroom Salsa; Dipopulerkan pada akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21, ballroom Salsa sering ditarikan oleh pasangan dengan penampilan yang sudah dipersiapkan, yang tahu sebelumnya lagu apa yang akan dimainkan. Jenis tarian ini dipraktikkan oleh para profesional atau oleh pasangan tari yang ingin memamerkan keterampilan Salsa mereka.

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina – Sejarah tango yang panjang dan mendunia semuanya dimulai dengan sejarah Tango Argentina. Di Argentina adalah tempat semuanya dimulai, dengan mencampur suara dan gerakan dari beberapa tarian dan tradisi budaya.

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Sejarah Awal Tango Argentina

lovemusiclovedance – Tango Argentina berakar di Argentina abad ke-19. Di kota Buenos Aires dan Montevideo (di Uruguay), beberapa bentuk tarian dan beberapa gaya musik menyatu untuk menciptakan tarian dan musik yang masih dikenal hingga sekarang sebagai tango.

Baca Juga : Salsa Atau Tango: Tarian Latin Mana Yang Cocok Untuk Anda

Akar Tari

Beberapa gaya tarian bertanggung jawab atas munculnya tango di Argentina. Yang paling terkenal adalah habonera (dari Kuba), milonga dan candombe (keduanya dari Uruguay). Ketiga tarian budaya ini dianggap sebagai pengaruh terbesar pada tango asli dalam gaya Argentina. Selain itu, beberapa unsur tarian rakyat tradisional Afrika dapat dilihat pada langkah- langkah tarian tango dan gaya tango.

Saat tarian tango dimulai, itu hanya ditarikan di ruang dansa paling mewah, seperti Opera Teatro di Buenos Aires. Apa yang membuat tango menjadi sukses besar adalah bahwa tango dibawa ke jalan oleh organ jalanan dan dibawa ke teater yang lebih kecil di mana ia menjangkau audiens yang jauh lebih besar.

Tarian tango dan musik keduanya langsung menjadi hits di lingkungan imigran Buenos Aires, di mana populasi orang Eropa yang sangat besar tinggal. Ketika tango mendapatkan momentum di komunitas-komunitas ini, tango lepas landas secara nasional dan akhirnya melintasi perbatasan untuk menghibur orang-orang di seluruh dunia.

Akar Musik

Seiring berkembangnya tarian tango, demikian pula musik tango, yang terdiri dari sejumlah gaya musik Eropa yang menyatu. Mungkin karena musik tango asli merupakan perpaduan gaya musik Eropa sehingga banyak orang Eropa menerima tango dengan begitu antusias.

Salah satu suara paling khas dari musik tango adalah ‘bandoneón’, instrumen yang diimpor ke Argentina dari Jerman pada tahun 1910. Anda dapat melihat dan mendengar instrumen ini dan suara khas Tango Argentina dalam video berikut:

• La Herencia de Piazzolla : Suara yang indah dan informasi yang menarik (dengan teks bahasa Inggris)
• Un Tropezon : Orkestra tango tradisional dengan nyanyian langsung

Jenis Tango Argentina

Sejarah Tango Argentina dimulai dengan langkah-langkah sederhana yang dilakukan dengan banyak improvisasi, selalu dalam posisi tertutup (dengan pria dan wanita saling berhadapan).

Tango tidak memiliki banyak langkah mewah, melainkan berfokus pada hubungan antara pasangan dan keintiman menikmati musik. Musikalitas sangat penting dalam tango; semakin sensitif seseorang terhadap musik, semakin indah tango itu. Seiring berjalannya waktu, semakin banyak jenis tarian dalam Tango Argentina lahir.

Tango salon

Tango salon pada awalnya adalah gaya Tango Argentina yang paling populer karena tango secara tradisional ditarikan di aula dansa besar dengan pasangan yang sangat kompak. Karena pasangan kekurangan ruang, gerakan dalam gaya ini kecil dan tepat, dengan fitur terpenting dari tarian adalah keintiman pasangan dan kepekaan yang dapat digunakan untuk menari mengikuti musik. Salon adalah lautan penari yang penuh sesak, tetapi setiap pasangan tampaknya menjadi pulau kecil mereka sendiri, menari seolah-olah tidak ada orang lain di ruangan itu.

Tango Milonguero

Istilah ini muncul relatif baru-baru ini untuk menggambarkan gaya yang mirip dengan tango salon, tetapi di mana pasangan lebih condong ke satu sama lain untuk menciptakan ruang di antara kaki mereka. Hanya jika ada cukup ruang, pasangan dapat melakukan beberapa gerakan tarian tango; ketika tidak ada ruang di antara kedua kaki, berjalan sebenarnya adalah satu-satunya langkah tango yang mungkin.

Tango Ballroom

Salah satu dari banyak hasil tango yang terinspirasi dari Tango Argentina asli adalah tarian tango ballroom (Latin). Pada kompetisi dansa ballroom , Anda akan melihat banyak penari melakukan tango. Bentuk tango ini hanyalah salah satu dari banyak cabang dari gaya tango asli yang dikembangkan di Argentina, dan meskipun versi ballroom sangat berbeda dari aslinya, seperti Tango Argentina, tango ballroom adalah tarian yang indah untuk ditonton.