Tango Akan Mati: COVID Mengancam Landasan Budaya Argentina

Tango Akan Mati: COVID Mengancam Landasan Budaya Argentina – Yang paling dirindukan María Campos adalah pelukan tango. Dua penari, terjalin seperti jalinan tali, berputar-putar melintasi lantai dalam harmoni tanpa kata. Untuk tangueros, itu sama elementalnya dengan bernafas. “Banyak orang tua di lingkungan tango lebih banyak meninggal karena kesedihan daripada karena COVID,” katanya, “karena tidak bisa menari.”

Tango Akan Mati: COVID Mengancam Landasan Budaya Argentina

lovemusiclovedance – Tango lahir di Argentina dan merupakan duta internasional untuk negara berpenduduk 45 juta jiwa. Meski begitu, virus corona telah terbukti menjadi musuh yang tangguh. Tango berkembang dalam keintiman, pada anggota tubuh dan napas yang bercampur. Begitu juga dengan virus udara. Selama 18 bulan, hingga September, pemerintah melarang acara tango, atau milongas, yang menutup tempat pertunjukan tango, mengosongkan studio tari, dan membatalkan kompetisi. Bahkan sekarang, menari di dalam ruangan membutuhkan bukti vaksinasi.

Baca Juga : Mengulas Tentang Sejarah Tarian Salsa

Kerugian itu sama banyaknya dengan kerugian ekonomi dan emosional. Industri tango mempekerjakan sekitar 10.000 penari, perancang kostum, musisi, dan koreografer. Dalam sebuah survei oleh Majelis Federal Pekerja Tango, hampir setiap responden mengatakan bahwa mereka belum menerima bantuan pemerintah. Pemimpin industri khawatir budaya tango tidak akan pulih.

Campos adalah presiden Asosiasi Guru, Penari, dan Koreografer Tango Argentina. Di awal pandemi, tanguera lama mencoba mengajar melalui Zoom, platform konferensi video, tetapi ternyata hampir tidak mungkin. Setelah beberapa bulan, jumlah siswanya menyusut, dan dia berusaha mencari sumber pendapatan lain. Sampai saat ini, dia bekerja sebagai manajer di restoran burger dan pizza milik suaminya.

Tango adalah turunan dari musik dan kebiasaan Afrika, Kreol, dan Eropa, yang bercampur di lingkungan miskin Argentina dan Uruguay pada abad ke-19. Gabriel Soria, presiden National Tango Academy, yang bekerja untuk melestarikan warisan tango, mengatakan popularitasnya melonjak pada 1940-an, bersamaan dengan munculnya orkestra tango, dan 1980-an, dengan musikal Broadway populer “Tango Argentino.” Tango tetap relevan, katanya, karena bergeser dengan masyarakat, seperti halnya seorang penari menyesuaikan gaya berjalannya dengan pasangan baru. Lirik Tango berbicara tentang ratapan dan cinta, tetapi juga perjuangan hidup sehari-hari.

Sebelum pandemi, tango adalah salah satu daya tarik wisata utama di Buenos Aires, ibu kota negara. Peziarah tango internasional mengikuti kelas, membeli pakaian warna-warni, dan memamerkan gerakan mereka di lusinan aula tango, pusat budaya tango. Di dalam, cincin pasangan berputar berlawanan arah jarum jam selama berjam-jam, seringkali mengikuti irama bandoneon seperti akordeon dan di bawah pencahayaan merah yang dramatis. Ada milongas untuk penari yang lebih tua, untuk penari queer, untuk penari yang menginginkan tango mereka dengan sisi rock ‘n’ roll.

Tempat Tango juga merupakan pusat sosial yang menawarkan koktail dan makan malam. Pandemi mengubahnya menjadi sekam. “Setiap orang yang memiliki ruang tango harus terus membayar sewa tanpa aktivitas apa pun,” kata Julio Bassan, presiden Asosiasi Penyelenggara Milonga. “Itulah mengapa begitu banyak yang tutup, dan yang tersisa sangat merugi.”

Leonardo Calvagna berusaha bertahan. Seorang penari sendiri, dia mengelola Klub Rivadavia yang terkenal di Buenos Aires selama 16 tahun. “Ini adalah satu-satunya hal yang pernah saya ketahui bagaimana melakukannya. Saya dibesarkan di ruang dansa, ”katanya. Namun hingga Maret 2021, dia masih membayar sewa klub, listrik, dan air tanpa pendapatan atau bantuan pemerintah. Dia tidak punya banyak pilihan selain menutupnya. Beberapa klien lama masih meneleponnya, menanyakan kapan Rivadavia akan dibuka kembali.

Pada bulan Agustus, Buenos Aires mendistribusikan 16 juta peso Argentina ($152.000) di antara sekitar 100 klub tango, asosiasi, dan aula, tetapi Bassan mengatakan bahwa, bagi banyak operator, itu hampir tidak menutupi biaya sebulan. Kurang dari setengah tempat kota telah dibuka kembali. Kementerian Kebudayaan Buenos Aires tidak menanggapi permintaan wawancara.

Klub hanyalah korban yang paling menonjol. Pandemi memangkas jumlah bisnis pakaian dan alas kaki tango di Argentina dari 85 menjadi 15, kata Bassan. Pariwisata internasional, urat nadi industri ini, tetap menjadi bagian kecil dari sebelumnya. Sekitar 210.000 pengunjung tiba melalui udara tahun lalu, turun dari 3 juta pada tahun 2019. “Saya percaya,” kata Calvagna, “tango itu akan mati sedikit demi sedikit setelah apa yang terjadi.”

Untuk mencegahnya, para pemimpin industri melobi pemerintah untuk membuat lembaga tango yang dijalankan oleh Kementerian Kebudayaan nasional. Seperti yang dibayangkan, itu akan menawarkan bantuan keuangan ke tempat-tempat tango dan penari profesional, dan mempromosikan tango secara nasional untuk meningkatkan bisnis sampai pengunjung internasional kembali. RUU yang membentuk lembaga tersebut diperkenalkan pada bulan April dan sedang berjalan melalui proses legislatif.

“Dunia ingin menari tango. Orang Rusia, Italia, dan Turki menyukai tango. Mereka sangat menyukainya, mereka mencurinya dari kami, ”kata Campos, merujuk pada sekolah tango yang telah dibuat oleh negara-negara tersebut. Dia khawatir upaya seperti itu, ditambah kurangnya dukungan negara, dapat mengikis reputasi Argentina sebagai ibu kota tango dunia. Kementerian Kebudayaan Nasional tidak menanggapi permintaan wawancara.

Sementara itu, Daniela Inglese berulang kali menemukan kembali bisnisnya di Buenos Aires, Arte DeColibries. Inglese dan suaminya membuat gaun dan jas tango yang pas badan, kebanyakan untuk turis kaya dan tanguero profesional. Ketika tempat tango menjadi gelap, mereka mencoba menjual pakaian dalam, overall, T-shirt, tas kanvas – apa saja untuk bertahan hidup. “Anda melakukannya untuk bertahan di pasar dan tidak tutup,” katanya, “tetapi untuk saat ini, Anda tidak bisa hidup dengan tango.”

Inglese lebih baik daripada artis tango lain yang dia kenal, yang hidup dari sumbangan bahan makanan atau pindah kembali bersama orang tua mereka. Meski begitu, pada saat Argentina mulai bermain tango lagi, Inglese berutang kepada keluarga, teman, dan pemasok $5.000 kepadanya, jumlah yang tak terbayangkan. Dia sangat ingin menjahit gaun tango lagi, tapi dia tidak bisa. Harga kainnya terlalu mahal.

Mengulas Tentang Sejarah Tarian Salsa

Mengulas Tentang Sejarah Tarian Salsa – Jika Anda menyukai tarian atau musik yang bagus, Anda mungkin pernah mendengar tentang Salsa. Sangat banyak sekolah tari dan musik di seluruh dunia yang mengajarkannya. Namun, kebanyakan orang tidak tahu dari mana gaya eksotis ini berasal dan tentang apa semua itu.

Mengulas Tentang Sejarah Tarian Salsa

lovemusiclovedance – Beberapa orang mengira itu adalah bagian dari budaya Kuba, sementara yang lain menganggapnya sebagai bagian dari budaya Puerto Rico. Selain itu, ia memiliki banyak kesamaan dengan mambo. Bacaan ini bertujuan untuk menyoroti beberapa aspek historis dari genre tarian populer ini.

Baca Juga : 5 Langkah Tari Tango Argentina Terpenting  

Mau Salsa lagi? Kemudian periksa video koreografi Salsa terbaru kami tepat di bawah paragraf ini. Sementara Anda memikirkannya, kami telah menempatkan beberapa tangkapan layar dengan gerakan tarian yang indah untuk membantu Anda mengambil keputusan.

Omong-omong, jika Anda ingin belajar menari begitu saja, kami sarankan untuk mengambil kelas tari Salsa di studio lokal Anda. Ini adalah aktivitas yang sehat dan cara yang sangat menyenangkan untuk menjalin pertemanan baru sambil tetap bugar.

Tahukah Anda bahwa menari dan interaksi fisik dengan orang bahagia lainnya adalah antidepresan alami yang paling kuat? Mereka secara luar biasa meningkatkan suasana hati dan meningkatkan kebahagiaan Anda secara keseluruhan.

Sebenarnya, ini adalah salah satu manfaat tarian yang paling penting yang hanya bisa kita pikirkan. Ketika Anda bahagia – Anda merasa baik. Ketika Anda merasa baik segala sesuatu di sekitar Anda terlihat dan terasa lebih baik dan itu membuat Anda merasa lebih bahagia.

Semakin bahagia Anda – semakin baik kualitas hidup Anda. Inilah mengapa kami percaya bahwa sangat penting untuk menari secara teratur, terutama jika Anda menari Salsa. Cobalah dan Anda akan melihat apa yang kami maksud.

SEJARAH

Siapa dan kapan menciptakannya?

Harus diakui bahwa salsa ada karena perpaduan beberapa gaya musik dan budaya. Gaya modern tarian ini berasal dari Kuba, tetapi akarnya berasal dari tahun-tahun terakhir abad ke-19. Sejarah tidak menentukan siapa yang menciptakannya, tetapi dikreditkan ke imigran yang hadir di Amerika Latin untuk mencari padang rumput yang lebih hijau atau sebagai budak. Imigran ini termasuk orang Prancis dan Haiti (The Danzon), Kuba (Son), Afrika (Rumba), dan Spanyol (musik Troubadour). Negara lain pada era ini juga memiliki sedikit pengalaman dengan tarian dan musik ini seperti Kolombia dan Puerto Riko.

Bagaimana itu dibuat?

Namun, hanya ketika tarian ini melanda Amerika Serikat, ia mendapatkan namanya. Ini berkat interaksi tentara Amerika selama perang dengan Kuba pada tahun 1898. Belakangan, Kuba menjadi sumber musik dan tarian dari berbagai pecinta dan musisi jazz Amerika. Para musisi ini menganggap budaya Latin cukup menarik dan mulai menggunakan gaya tarian mereka dalam penampilan mereka. Seiring berlalunya waktu dan musik Kuba menyentuh gelombang radio, begitu pula munculnya berbagai gaya.

Genre yang berbeda meletus di seluruh Karibia pada 1920-an. Beberapa dari mereka mencampurkan Mambo dan Tango. Orang-orang di klub malam terus berubah dan menciptakan gaya baru. Turis Amerika membanjiri negara-negara Karibia untuk mempelajari dan mengeksplorasi gaya menular ini dan musik yang mengiringinya. Namun demikian, tahun 1970-an membawa puncak tarian ini.

Tahun 70-an adalah saat sebagian besar pekerja Puerto Rico dan Dominika berimigrasi ke Amerika Serikat dengan harapan akan masa depan yang lebih baik. Tarian ini menjadi umum di era ini berkat popularitas sensasi musik seperti Reuben Blades, Johnny Pacheco, Willie Colon, dan Fania All-Starts.

Bagaimana itu mendapatkan namanya?

Namun, dari mana nama ini berasal? Nama ini muncul sebagai protes terhadap makanan yang tidak memiliki bumbu Kuba. Itu diciptakan pada tahun 1933 oleh penulis lagu Kuba Ignacio Pinero. Ignacio Pinero bertanggung jawab untuk menulis lagu terkenal Echale Salsita. Setelah lagu ini, istilah “Salsa” diciptakan sebagai nama panggilan untuk lagu dan tarian budaya ini.

GAYA UTAMA

Gaya Los Angeles

Koin gaya ini dari Gaya New York. Ini linier dan menggabungkan penggunaan flips, dips, trick, dan drop. Ada juga sedikit keterlibatan Mambo (gerakan bolak-balik). Itu cenderung terasa lebih cepat dan lebih kuat daripada gaya lain karena yang melanggar pemimpin melakukan gerakan. Ini juga melibatkan perpaduan jazz, ballroom, dan hip-hop, inilah mengapa ia memiliki banyak gerakan footwork yang mirip jazz.

Gaya New York

Gaya ini juga dikenal sebagai Mambo. Itu terjadi pada tahun 1960-an berkat Eddie Torres. Sama seperti gaya LA, itu linier dan juga memiliki ketukan terobosan yang dilakukan oleh pemimpin dan pengikut. Ini lebih lambat dan tampak lebih elegan dibandingkan dengan gaya LA. Ini melibatkan putaran, gerak kaki yang rumit, kilau, dan beberapa gerakan Afro-Kuba.

Kuba (Gaya Kasino)

Salsa Kuba juga dikenal sebagai Gaya Kasino. Semua gerakan dan kombinasi yang berkaitan dengan genre ini bersifat melingkar. Tidak seperti gaya NY dan LA, langkah dasarnya melibatkan membuat ketukan dengan kaki Anda pada hitungan ke 4 dan 8.

Meskipun gaya ini disebut Kuba, Anda jarang dapat melihat orang di Kuba menari Salsa murni. Kuba menari Timba , yang merupakan campuran Gaya Kasino, Afro Rumba, Son, Chango, Yambu, Orishas, ​​Reggaeton, dan tarian tradisional Afro-Kuba lainnya.

Rueda de Casino

Istilah ” Rueda” berarti roda. Berbeda dengan gaya lainnya, ini berasal dari tahun 1960-an di Kuba. Pembuat tarian ini adalah kelompok bernama Guaracheros de Regla. Sekelompok penari membuat lingkaran.

Setiap pihak dalam lingkaran harus memiliki pasangan. Satu orang menginstruksikan pasangan bergerak untuk mengeksekusi. Genre yang menarik ini melibatkan pergantian mitra setelah beberapa waktu. Itu umum di Kuba dan Miami. Cuban Casino Rueda menyenangkan dan menyenangkan, sedangkan Miami Casino Rueda membutuhkan banyak keterampilan dan hafalan gerakan.

Perintah Rueda de Casino yang umum dikenal adalah:

• Dame / Dame Dos / Dame Arriba
• Enchufla / Enchufle / Enchufla Ganda
• Sombrero
• Vacila / Vacilala
• Sakala dan lain-lain…

Gaya Miami

Ini adalah tipe paling maju dari genre ini. Ini membutuhkan fleksibilitas maksimal. Gerakannya melingkar dan mirip dengan Rueda de Casino. Langkah-langkah dasar dari gaya ini termasuk memecah belah pihak dan mendorong satu sama lain dan ketukan selama istirahat terbuka. Variasi lead cross-body lebih melingkar dari yang dibutuhkan.

Gaya Kolombia / Cumbia

Seperti namanya, gaya ini berasal dari Kolombia dan berasal dari musik Cumbia Salsa. Musik Cumbia dapat dibedakan dari jeda panjangnya setelah tiga ketukan pertama dan tiga ketukan terakhir dari lagu tersebut. Ini melibatkan gaya melingkar dari jeda samping yang terbuka.

Para penari mengetuk kaki mereka selama jeda. Gerakan kaki membatasi dirinya untuk kembali ke tengah dan gerakan samping ke tengah. Para penari berada dalam jarak yang sangat dekat dan bergerak sangat lambat mengikuti irama. Tubuh harus bersentuhan dari ujung kepala sampai ujung kaki.

5 Langkah Tari Tango Argentina Terpenting

5 Langkah Tari Tango Argentina Terpenting  – Tango memiliki sejarah dan latar belakang yang kaya, berasal dari akhir abad ke-19 di jalanan Buenos Aires, Argentina, dan Montevideo, Uruguay. Ini memungkinkan pasangan mengekspresikan emosi mereka melalui fluiditas gerakan unik, membedakannya dari tarian lain dengan gaya musiknya sendiri.

5 Langkah Tari Tango Argentina Terpenting

lovemusiclovedance – Saat memulai sebuah perjalanan, seringkali beberapa langkah pertamalah yang paling penting. Seperti mempelajari bahasa baru, cara terbaik untuk mempelajari Tango Argentina adalah mulai dari dasar-dasarnya dan lanjutkan dari sana. Ini bisa tampak menakutkan, tetapi Anda akan terkejut betapa menguasai 5 langkah Tango Argentina ini akan membuat Anda menari ke arah yang benar.

Baca Juga : Tango Muncul di Uruguay, Tetapi Sekarang Berisiko Dilupakan di Argentina

1. Ocho

Yang pertama dalam daftar kami adalah Ocho , bahasa Spanyol untuk “delapan”. Ini adalah salah satu figur dasar tertua dan terpenting dalam Tango Argentina Tango awalnya ditarikan di luar ruangan atau di bar tango, di mana ocho, tetapi yang tampak seperti tanda tak terhingga, digambar di lantai berdebu oleh pasangan yang saling berhadapan , dengan satu langkah dalam satu arah dan langkah lainnya berlawanan arah.

Ada banyak jenis ocho, atau angka delapan, yang dapat dituntun dengan beberapa cara,

selama lutut tetap lembut dan tidak ada gerakan yang tidak perlu dilakukan. Ini adalah ocho paling umum dengan deskripsi singkat dari MasTango dan Argentina Tango Lab :

Ocho adelante/defrente (ocho maju/depan): Kaki menelusuri angka “delapan” di lantai dengan kaki pengikut saat dia berjalan ke depan.

Ocho atrás (ocho belakang): Kaki menelusuri angka “delapan” di lantai dengan kaki pengikut ketika dia berjalan kembali.

Ocho cortado (potong ocho/potong delapan): Perubahan arah: Terjadi ketika umpan silang maju dalam molinete atau gerakan seperti ocho dihentikan dan dikirim kembali ke dirinya sendiri. Khas dalam tango gaya sosial di mana banyak ‘rem’ atau ‘pemotongan’ digunakan untuk menghindari tabrakan. Menggambarkan gerakan yang dilakukan dengan kedua kaki, berputar ke depan atau ke belakang, dan ke kiri atau ke kanan.

Ocho milonguero (non-pivot ocho/lazy ocho): Ochos memimpin dan mengikuti tanpa pivot batang tubuh dan pinggul yang substansial.

Ochos en Espejo (Ochos di cermin): Pemimpin dan pengikut mengeksekusi ocho maju atau mundur secara bersamaan, mencerminkan gerakan satu sama lain.

Untuk pemula, disarankan untuk mempelajari ocho maju terlebih dahulu, karena digabungkan ke dalam berbagai figur lainnya. Ini adalah garis besar langkah-langkah yang disederhanakan di Forward Ocho dari catatan Traverse City Tango Club :

Forward Ocho terdiri dari langkah silang depan (langkah pengikut antara dan tegak lurus dengan garis antara mitra), diikuti dengan poros setengah putaran untuk mengulangi umpan silang depan dengan kaki lainnya ke arah yang berlawanan. Hal penting yang harus diperhatikan di sini adalah bahwa seseorang membutuhkan kombinasi DUA persilangan untuk membuat SATU ocho!

Umpan silang depan seperti Ocho Adelante dapat dimulai hampir dari mana saja. Namun, dua titik awal umum untuk pemula yang mempelajari Tango Argentina adalah dari Salib (langkah 5 dalam Delapan Dasar) dan dari langkah 2 dalam Delapan Dasar.

Untuk keluar dari depan Ocho, cara termudah adalah dengan menghentikan salah satu pivot pada seperempat putaran. Ini untuk mencapai posisi di mana pengikut menghadap pemimpin.

2. Giro/Molinete

Giro (diucapkan “pahlawan”), bahasa Spanyol yang berarti giliran, juga dikenal sebagai selentingan karena menyerupai rangkaian langkah yang dirangkai oleh pemimpin dan pengikut. Ini juga disebut Molinete , yang diterjemahkan menjadi “kincir angin” dalam bahasa Inggris, karena, seperti kincir angin yang memiliki empat sayap yang berputar ke satu arah atau yang lain dan berubah arah dengan perubahan angin, sosok ini memiliki empat langkah di mana polanya bergerak. satu arah, terus mengulangi empat langkah yang sama dalam urutan yang sama sampai angin mengubahnya. Maksudku, pemimpin mengubahnya.

Dimulai dengan kombinasi langkah samping, langkah belakang, langkah samping, langkah maju, langkah samping, langkah belakang, langkah samping, dan seterusnya. Namun, ini lebih dari sekadar serangkaian langkah yang harus dihafal. Ini adalah teknik vital untuk mengimprovisasi putaran, pivot, dan manuver di lantai dansa, dan bisa dibilang merupakan figur terkaya di Tango Argentina karena berbagai modifikasinya.

Seperti yang dijelaskan oleh Prinsip Tango , molinete juga bisa “diluruskan” dan digunakan untuk corridas (lari). Pengaturan waktu molinette yang paling umum adalah lambat-cepat-cepat-lambat untuk umpan silang lambat, langkah samping cepat, langkah depan cepat, diikuti dengan langkah samping yang lambat.

Cara lain untuk melihatnya adalah bahwa langkah samping yang mengikuti persilangan belakang adalah satu-satunya langkah dalam urutan yang termasuk dalam 2 atau 4 dalam musik. Yang lainnya adalah 1 atau 3. Tapi molinete juga bisa dilakukan dengan waktu yang lebih lambat semua pada 1 dan 3 atau dengan waktu yang lebih cepat pada 1-2-3-4-1-2-3- 4, dll. Petunjuk yang jelas diperlukan untuk keduanya, karena secara default kebanyakan wanita akan melakukan cepat-cepat-lambat.

3. Sacada

Ketiga, kami memiliki sacada yang suka bersenang-senang , dari kata Spanyol “sacar”, yang berarti “mengambil” atau “mengambil”. Juga dikenal sebagai perpindahan, ini adalah permainan kaki dan kaki yang khas yang terlihat dalam tango tetapi tidak pada tarian lainnya.

Sacada memiliki banyak variasi, tetapi yang terbaik adalah mempelajari sacada sederhana ke depan sebelum melanjutkan ke sacada belakang. Ini biasanya dilakukan untuk menyilang atau melangkah ke depan pengikut ketika salah satu pasangan (biasanya pemimpin) tampaknya mendorong kaki pasangan yang tidak berbobot keluar dari posisi semula hanya dengan berpura-pura menyentuh, mendorong, atau menendangnya untuk segera mengambil kekosongan itu dengan transisi bobot yang cepat. dan sentuhan ringan pada kaki, paha, atau betis, tetapi tidak pernah dengan pergelangan kaki atau lutut.

Sacada Depan

Sebuah sakada depan yang khas dapat terjadi [dalam] gerakannya ke depan, masuk secara paralel atau menyilangkan kaki, sehingga ia dapat masuk dengan kaki kanan atau kirinya. Dalam ilustrasi, posisi kaki mengikuti keselarasan torso bagian atas dalam Posisi Tubuh 6, yaitu, payudara kanannya sejajar dengan bagian tengah dadanya sehingga bahunya kira-kira membentuk sudut 45 derajat satu sama lain.

Saat dia menandai langkah maju, dia menerima gerakannya dengan kaki kanannya melewati bagian depan sepatu kirinya, sebagian besar menyentuh lantai dengan tepi bagian dalam sepatunya. Berat badannya terbagi rata di antara kedua kakinya, jadi dia berada di tengah. Bobotnya juga merata, jadi dia juga berada di tengah.

Untuk melakukan perpindahan, dia memindahkan berat badannya ke depan ke kaki kanannya, membawa tubuhnya ke depan saat dia mulai memutar badannya ke kanan. Efek yang dihasilkan adalah bahwa gerakan tubuhnya ke depan dan perputaran tubuhnya, memprovokasi transfer berat badannya ke kaki depan, rotasi tubuhnya ke kanan di atas kaki kanannya, dan perpindahan kaki kirinya sebagai kaki kanannya menempati ruang yang ditempati kaki kirinya.

Sacada Samping

Peluang sakada samping yang khas terjadi ketika tubuh disejajarkan dalam Posisi Tubuh 8, kedua bahu sejajar menghadap ke arah yang sama. Pria menerima langkah maju dari wanita dengan kaki yang berlawanan. Artinya, jika dia bergerak maju dengan tangan kirinya, dia menciptakan perpindahan dengan tangan kanannya.

Sacada Back

Untuk melakukan sakada belakang, dia perlu memposisikan dirinya sedemikian rupa sehingga dia mundur ke arah yang dia tuju. Ini akan membutuhkan tindakan langkah ganda sehingga kaki pendukungnya akan berjalan dengan kaki pembukanya dan saat dia menginjakkan kaki di tanah, dia mundur ke jalurnya dengan kaki bebasnya.

Setelah metatarsusnya [diletakkan] dengan kuat di tanah, dia memanjangkan betisnya untuk membiarkan tumitnya menempel di lantai membawa tubuhnya ke atas dan melakukan kontak dengan kakinya dan menggeser tubuhnya.

Ketika dia menerima sakada, dia harus sudah berada di kedua kaki dengan badan di tengah. Saat tubuhnya melintasi jalurnya dan memindahkan tubuhnya, dia harus tetap tegak dan seimbang pada kaki penyangganya karena sacada akan selalu memicu rotasi tubuhnya di atas kaki penyangganya. Tolong, jangan mengayunkan kaki yang dipindahkan seperti sabit.

Jika dieksekusi dengan anggun, sebuah sacada menjadi puncak tarian; namun demikian, karena membutuhkan gerakan yang tepat, ini adalah salah satu figur yang paling sulit untuk diajarkan, dipelajari, dan dipahami. Ketika seorang penari menjadi terlalu fokus menyelesaikan sacada, penari berisiko cedera dan keindahan tarian memudar.

Improvisasi adalah salah satu bagian terbaik dari tango, dan salah satu sosok yang membuat urutan lebih menarik adalah ketika (biasanya) pemimpin melakukan parada (atau “berhenti”) dengan kakinya, memimpin pengikut untuk berbelok ke samping dan dengan elegan melangkahi kaki pemimpin yang diperpanjang, yang diletakkan di samping kakinya yang berdiri, pada langkah keempat dalam daftar kami, “pasada .”

Sosok yang sangat unik dalam tango. Pasada secara harfiah diterjemahkan menjadi ” melangkahi ” atau ” melewati “, dan itu membutuhkan hubungan yang mendalam antara pasangan untuk melakukannya dengan sukses karena ini adalah kesempatan yang ditawarkan oleh pemimpin kepada pengikut untuk menambahkan bumbunya sendiri ke dalam tarian tanpa paksaan. Ini sering dilakukan menjelang akhir molinete atau mordida yang mengarah ke depan ocho atau barrida.

5. Sanguchito

Last but not least, adalah Sanguchito , yang disebut dengan banyak nama, seperti Sandwich atau Bite dalam bahasa Inggris, atau El Sandwich , El Sandwichito , El Sanguche , Mordita atau Mordita (mor-DEE-tah adalah bahasa Spanyol untuk gigitan kecil , atau untuk mencengkeram .)

Sebuah cerita lucu yang terkait dengan asal usul nama langkah ini, seperti yang ditulis oleh Tango Argentino Rioplatnse , adalah seorang milonguero yang, selama pesta tango, “menyelipkan” kaki pasangannya di antara kakinya sendiri, menghentikan tariannya sejenak untuk mengambil sandwich dari sakunya, menggigit besar (mordida) dan tak lama kemudian, melanjutkan tariannya!

Ada beberapa variasi untuk Sanguchito dan urutan sandwich yang paling umum sesuai Tango Notes adalah:

• Mulai dari belakang ochos.
• Kaki kanan pemimpin berparade di luar kaki kiri pengikut.
• Kaki kiri pemimpin mengapit kaki kiri pengikut.
• Kaki kanan pemimpin menyilang di belakang kiri mereka.
• Hak pengikut digiring ke stepover/pasada.

Mempelajari Tango Argentina tidak sesulit kelihatannya. Ini seperti membenamkan diri dalam bahasa asing yang suka dipelajari. Untuk mengatasi hambatan bahasa, seseorang harus mempelajari kompleksitas bahasa DAN budaya dari mana asalnya.

Ketika penari berpengalaman mempelajari langkah-langkah ini dengan tubuh dan pikiran, itu dengan cepat menjadi kebiasaan mereka, seperti bahasa kedua atau ketiga. Penari yang tidak berpengalaman, bagaimanapun, pertama-tama harus mengatasi hambatan ‘bahasa’ dengan melepaskan prasangka tentang Tango Argentina dan membenamkan diri dalam tarian.

Sesuai dengan sifat manusia, kata-kata, baik tertulis maupun lisan, terlepas dari bahasanya, dengan semua maknanya yang kompleks, terpelihara dalam pikiran kita. Bagian analitis dari pikiran membutuhkan penerapan sains. Ini berfokus pada apa yang dilihat, didengar, disentuh, dicium, dan dicicipi. Sebaliknya, intuisi mungkin dianggap tidak relevan, remeh, dan bahkan tidak ilmiah. Ini adalah kemampuan untuk berpikir di luar kotak di mana tidak ada yang bisa menjelaskan mengapa seseorang mengetahui hal-hal yang tidak dianggap ada sejak awal.

Tango mencerminkan keluwesan pikiran seseorang pikiran, emosi, dan kemampuan mereka untuk memahami dan mengekspresikan diri. Goyangan tersebut melambangkan kemampuan alami manusia untuk berkomunikasi tanpa menggunakan kata-kata atau tulisan. Colgadas dan volcadas tampil off-axis, meski masih terkendali, tampak terjun bebas karena komunikasi, kepercayaan, dan keanggunan mereka yang dikuasai.

Tango Argentina adalah gaya ekspresi diri yang menghilangkan stres yang memungkinkan penari melepaskan kekakuan yang melekat dalam teknik dan metodologi ilmiah sambil mengungkap kreativitas mereka sendiri. Tango sangat mengandalkan teknik ilmiah atau matematika tetapi juga membutuhkan keinginan untuk mengendalikan naluri alami seseorang, yang merupakan bawaan dan tertanam di alam bawah sadar setiap orang sejak lahir.

Tango Argentina seperti teka-teki yang disatukan secara berbeda setiap saat. Dengan begitu banyak cara menarinya, beberapa penari tango berlebihan, menambahkan lebih banyak elemen daripada yang sebenarnya dibutuhkan. Keindahan di Tango, Sebenarnya, terletak pada kesederhanaan luar dan kompleksitas batinnya.

Setelah menguasai seni intuisi dan pemikiran kreatif, bersama dengan lima langkah dasar ini, semuanya akan bergantung pada chemistry dengan seseorang yang tidak pernah Anda kenal, setidaknya sampai mereka mulai menari, yang melampaui bahasa tertulis dan lisan.

Tango Muncul di Uruguay, Tetapi Sekarang Berisiko Dilupakan di Argentina

Tango Muncul di Uruguay, Tetapi Sekarang Berisiko Dilupakan di Argentina – Tango lahir pada akhir abad ke-19, di balik pintu tertutup salon di Montevideo dan Buenos Aires. Saat ini, di Uruguay, tango diturunkan menjadi sesuatu yang dilakukan orang tua.

Tango Muncul di Uruguay, Tetapi Sekarang Berisiko Dilupakan di Argentina

lovemusiclovedance – Tapi sekarang, skenarionya berubah. Setiap malam, Edinson yang berusia 69 tahun memilih salah satu dari 11 pasang sepatu dansanya, mengenakan setelan pintar, dan pergi menari tango di klub Montevideo, sebuah kota yang ingin menghidupkan kembali tradisi lama. yang telah lama dikalahkan oleh tetangganya yang lebih terkenal, Buenos Aires.

Baca Juga : 5 Hal Yang Perlu Anda Ketahui Sebelum Belajar Tango Argentina

“Saya sudah menari selama 10 tahun sekarang,” kata Edinson, seorang pensiunan tentara, dan jalan keluar bergaya dari rumahnya ini telah menjadi ritual malam, “apa pun cuacanya.” Dengan anggukan kepalanya yang ditata dengan hati-hati, dia mengundang seorang wanita ke lantai dansa parket, di mana mereka dengan terampil meluncur melewati pasangan lain di klub yang hampir tersembunyi di balik pasar tertutup.

Di sinilah asosiasi Joventango (“Tango muda”) menyelenggarakan apa yang disebut “milongas” setiap minggu, tarian malam yang terbuka untuk para inisiat serta bagi mereka yang hanya ingin tahu dan turis yang lewat. Tango lahir pada akhir abad ke-19, di balik pintu tertutup salon di Montevideo dan Buenos Aires karena tontonan para penari yang saling menekan dengan penuh semangat pada awalnya dianggap terlalu beruap untuk ditampilkan di depan umum. Itu kemudian mendapatkan popularitas dan kemudian kehormatan setelah menyebar ke Paris.

Dalam putaran sejarah yang ironis, hari ini di Uruguay tango “diturunkan ke sesuatu yang dilakukan orang tua,” geram Martin Borteiro, yang seperti istrinya Regina Chiappara adalah mantan penari profesional. Pada awal tahun, Martin dan Regina dipanggil oleh kantor walikota untuk membuat diagnosis tentang apa yang sedang sakit tango di Montevideo, dengan tujuan untuk mengembangkan rencana strategis untuk menghidupkan kembali tarian tersebut.

Gambaran yang dilukis oleh pasangan itu suram: semakin sedikit milongas, penari yang lebih tua, dan dukungan publik yang semakin berkurang. Sebagai tanda seberapa jauh penurunan telah terjadi, hanya satu pembuat sepatu tango lokal yang masih ada di ibu kota Uruguay. “Komunitas tango saat ini sangat rapuh,” kata Martin. “Montevideo adalah kota tempat lahirnya tango, jadi ada bahaya hilangnya sesuatu yang merupakan bagian dari identitas kami, bagian dari tradisi kami.”

‘Suka kehilangan sepak bola’

Esteban Cortez, seorang guru tango berusia 43 tahun, menolak untuk menyetujuinya: kehilangan tarian ini akan menjadi “seperti kehilangan sepak bola bagi saya, itu tidak akan pernah terjadi” di negara di mana sepak bola hampir seperti agama. “Jika tango kita hilang, kita akan hilang sebagai sebuah negara,” katanya. Istrinya Virginia Arzuaga, 40, yang juga seorang guru, mencatat bahwa tarian tersebut telah dinobatkan sebagai bagian dari warisan budaya dunia oleh UNESCO pada tahun 2009. “Dan ketika sesuatu disebut sebagai warisan budaya, itu karena akan mati,” dia berkata.

“Ada orang yang akan memberi tahu Anda, ‘ketika serangga tango menggigit Anda, Anda tersesat, itu adalah perjalanan tanpa jalan kembali,’” kata Virginia, merefleksikan popularitas tarian yang semakin meningkat di luar negeri, khususnya di negara-negara seperti Turki. , Rusia dan Perancis. “Sayang sekali di sini, di kota dengan begitu banyak tango dalam sejarahnya, tidak dihargai, dihargai, atau dihargai,” keluh Joselo Ferrando, 45, yang menjalankan salah satu acara tango utama kota, Chamuyo.

Jauh dari Argentina

Penggemar tango Uruguay menatap dengan iri ke seberang perairan Rio de Plata di ibu kota negara tetangga Argentina, tempat tango adalah rajanya, dan ketenarannya telah menyebar ke seluruh dunia. “Perbandingan yang paling jelas adalah dengan Buenos Aires, yang mempertanyakan identitas mereka dan berupaya mempromosikannya baik di dalam maupun luar negeri, sebagai titik penjualan pariwisata, yang merupakan sumber pendapatan penting,” kata Ferrando.

Di Montevideo, “masih banyak yang harus kami lakukan, termasuk menyiarkan musik di media, mengajar tari di sekolah dan melatih guru,” katanya. Namun dalam beberapa bulan terakhir, air pasang mungkin mulai berubah: museum tango telah dibuka dan festival besar baru, yang dijuluki “Montevideo Tango” dijadwalkan berlangsung pada 27 Oktober.

Pianis Alberto Magnone, 71, bekerja di area di pusat kota bersejarah yang dipenuhi patung dan lukisan mural untuk mengingatkan penduduk lokal dan turis akan peran ibu kota dalam sejarah tango. Di sinilah, pada tahun 1917, “La Cumparsita” lagu tango paling terkenal sepanjang masa disusun. “Tango adalah produk gabungan antara Uruguay dan Argentina, tetapi kami tidak memberikan tempat yang layak,” katanya. Kantor walikota berharap untuk meluncurkan rencananya pada bulan Juli, berdasarkan diagnosis yang dibuat oleh Chiappara dan Borteiro, mantan penari profesional.

“Rencana strategisnya adalah: ‘Montevideo, tango lokal, jauh dari tontonan tango, di atas panggung,’ kata Jorge Navratil, direktur kampanye promosi budaya kota.

Tujuannya adalah untuk “menciptakan penonton baru, baik di tingkat lokal maupun internasional, dan mengembalikan Montevideo ke peta dunia” tango, termasuk pembentukan orkestra kota yang didedikasikan untuk musik tango, ditambah penjangkauan publik ke sekolah menengah, pertunjukan dan proyek pekerjaan umum untuk melestarikan warisan. Karena tango “seperti bahasa: ketika Anda berhenti berbicara, itu mati,” katanya.

5 Hal Yang Perlu Anda Ketahui Sebelum Belajar Tango Argentina

5 Hal Yang Perlu Anda Ketahui Sebelum Belajar Tango Argentina – Orang sering mengatakan bahwa Anda tidak menemukan tango, tango menemukan Anda. Saya tidak yakin itu akurat dalam kasus saya sejak saya mulai mengambil tema tango dan tango Argentina dalam latihan koreografi saya lebih dari 20 tahun yang lalu.

5 Hal Yang Perlu Anda Ketahui Sebelum Belajar Tango Argentina

lovemusiclovedance – Dan sekarang sudah lebih dari 22 tahun sejak saya mengambil kelas pertama saya. Selama bertahun-tahun saya telah menari dan membuat koreografi melalui milonga, opera, pertunjukan dan rutinitas figure skating yang menggabungkan tango dengan banyak gaya tari lainnya, khususnya tari kontemporer.

Baca Juga : Mengetahui Perbedaan Antara Tarian Salsa dan Tango

Meskipun saya telah diminta untuk membuat koreografi menggunakan tango berkali-kali, baru-baru ini saya mulai mendapatkan semakin banyak permintaan untuk mengajarkan tango atau elemen-elemennya kepada para amatir dan profesional. Tapi hati-hati. Tango membawa banyak segi yang mungkin tidak jelas bagi jiwa-jiwa yang tidak menaruh curiga di luar sana. Jadi ada hal-hal yang perlu Anda ketahui sebelum Anda memulai perjalanan ini.

1. Tango butuh waktu

Itu mungkin tampak jelas. Bukankah setiap tarian membutuhkan waktu? Tentu saja, tetapi tidak seperti tarian sosial lainnya (misalnya salsa), harap dipahami bahwa mungkin diperlukan lebih dari satu tahun bagi Anda untuk terlibat dalam milonga (acara sosial tango). Seluk-beluk tango Argentina tidak memungkinkan untuk maju cepat.

Baik itu peran baru Anda sebagai pemimpin/pengikut, membiasakan diri dengan sepatu Anda atau merasa nyaman dengan lebih dari satu pasangan dansa. Guru yang baik akan memberi tahu Anda saat Anda siap. Menunggu begitu lama mungkin membuat frustrasi tetapi Anda pasti akan menuai manfaatnya nanti dan menghindari kekecewaan dicap sebagai pemula, atau bahkan lebih buruk lagi ‘penari buruk’.sebuah label yang mungkin sangat sulit untuk Anda hilangkan.

2. Tango adalah tentang berjalan

Yah apa kekecewaan! Dan di sini Anda berpikir Anda akan langsung masuk ke ‘tendangan’ dan ‘film’ itu, seperti yang mereka sebut dengan sayang di acara dansa TV yang tidak disebutkan namanya, dengan lompatan aneh dan tampilan gerah di sana-sini. Kendalikan antusiasme Anda, semua langkah tango berasal dari jalan dan berjalan, sering mundur, membentuk dasar figur tango.

Belajarlah untuk meletakkan kaki Anda di lantai, memindahkan berat badan Anda, menjaga keseimbangan Anda dan mengumpulkan kaki Anda dengan benar dan Anda akan berada dalam posisi yang baik untuk melanjutkan ke ochos, boleo dan barridas. Semakin banyak Anda berlatih sebelumnya, semakin cepat Anda berada dalam posisi untuk mengembangkan teknik yang baik. Ingat, membuang kebiasaan buruk di kemudian hari lebih sulit daripada memperbaikinya sejak awal.

3. Anda memang membutuhkan pasangan

Ini adalah kabar baik dan kabar buruk. Mari kita mulai dengan berita buruknya dulu. Ada kelebihan perempuan di tango ( komunitas tango ) dan sepertinya tren ini tidak akan melambat dalam waktu dekat. Ini berlaku untuk kedua kelas dan milongas. Jika Anda seorang wanita/pengikut dan Anda berniat untuk mendaftar kursus sendiri, kemungkinan besar Anda akan menghadapi situasi ketika Anda harus duduk di luar kelas karena Anda tidak akan memiliki siapa pun untuk menari. dengan atau Anda tidak akan dapat mendaftar tanpa mitra sejak awal.

Tapi katakanlah Anda memiliki pasangan. Dan pacar / teman Anda memutuskan dia akan bermitra dengan Anda. Nah, itulah alasan untuk bersukacita tetapi hanya sampai tingkat tertentu. Soalnya, dalam tango Argentina Anda diharapkan untuk berganti pasangan sesering mungkin. Ini agar Anda mengembangkan keterampilan menari dengan pasangan mana pun yang mungkin Anda temui. Juga, di kelas Anda akan diharapkan untuk berbagi pasangan Anda dengan orang lain, meninggalkan Anda mungkin tanpa pasangan untuk beberapa waktu.

4. Ada pemimpin dan pengikut

Kelas kedua yang pernah saya ambil adalah bagian dari kursus selama seminggu. Mengetahui bahwa semua peserta adalah penari amatir/profesional, guru Argentina ini memutuskan untuk meningkatkannya. Saya ditugaskan sebagai mitra, penari ballroom profesional.

Ketika guru mendemonstrasikan urutan pendek saya pikir ‘sepotong kue’. Saya dan mitra saya pergi ke hold dan saya segera pergi ke langkah-langkah urutan. Pasangan saya melihat saya dengan bingung. “Apa yang sedang kamu lakukan?” “Yah, aku ingin membantumu” Kataku. “ Anda tidak membantu. Tunggu petunjuknya”. Kira-kira begitulah cara saya mempelajari prinsip memimpin dan mengikuti. Cara yang sulit.

Mengikuti bisa jadi sulit dan membuat frustrasi bagi penari mana pun yang belum pernah terlibat dalam ballroom atau bentuk tarian serupa lainnya. Anda tidak dapat mengembangkan urutan Anda sendiri, Anda harus menunggu pemimpin untuk memulai mereka dan menandai dengan nuansa halus tubuhnya.

Perubahan berat, pergeseran sumbu, putaran halus batang tubuh. Pemimpin harus jelas tentang arah, musikalitas dan menyadari kekhususan pasangannya. Menari tango seperti melakukan percakapan menerapkan aturan yang akrab bagi Anda berdua. Pemimpin berbicara dan membiarkan celah dalam percakapan, pengikut mengisinya dengan menghormati ruang yang diberikan oleh pemimpin.

5. Bersiaplah untuk mendekat….sangat dekat

Meskipun ada gaya/jenis tango yang berbeda, kemungkinan besar Anda akan memulai dengan gaya milonguero atau salon. Kedua hal ini membutuhkan kedekatan yang sangat intim, yang pada awalnya mungkin tidak Anda sukai. Tidak seperti tango ballroom di mana bagian atas tubuh dan kepala membutuhkan cukup banyak tikungan ke belakang, tango Argentina pada dasarnya membutuhkan kontak tubuh penuh, seringkali dengan wajah, dahi bersentuhan.

Anda mungkin kadang-kadang bahkan merasakan napas pasangan Anda. Pelukan itu menambah tingkat keintiman lainnya. Semua hal di atas menciptakan gambaran sensualitas bagi dunia luar. Tetapi hanya pasangan Anda dan Anda yang akan tahu betapa sulitnya bergerak sebagai satu kesatuan tanpa terlalu banyak kendala (ini tentu saja berlaku untuk pemula dan menjadi lebih mudah saat Anda maju).

Ini adalah salah satu yang rumit. Banyak yang akan berpendapat bahwa, pada awalnya, Anda tidak membutuhkan sepatu tango yang tepat. Itu wanita bisa melakukannya dengan sedikit tumit dan pria dengan sepatu apa pun dengan sol kulit. Masalahnya, sepatu tango untuk wanita dibuat untuk menggeser poros dan tengah Anda ke posisi ideal untuk menari tango Argentina dan biasanya sangat mendukung di lengkungan.

Sangat bagus untuk jam dan jam yang akan Anda alami. Saya pribadi juga berpikir bahwa menari dengan sepatu hak tinggi (7 hingga 8cm), pada kenyataannya, lebih mudah daripada menari dengan sepatu hak rendah. Jika Anda memutuskan untuk serius dengan tango, pilih sepatu Anda dengan hati-hati. Mereka akan memiliki dampak besar pada teknik Anda dan jumlah jam Anda dapat bertahan. Pria harus baik-baik saja dengan sepatu kulit atau suede yang lebih lembut dengan sol kulit/suede. Pastikan mereka pas dan kaki Anda tidak goyah di dalamnya.

Jadi apakah Anda masih siap untuk itu? Tango Argentina memberikan banyak penghargaan tetapi juga dapat membawa banyak frustrasi dan kekecewaan hingga menguras emosi. Ini akan membuka dunia baru di mana Anda akan menemukan hal-hal baru tentang diri Anda dan pasangan dansa Anda. Ingat, jangan mempercepat kemajuan Anda, bersabarlah dan jangan menghakimi pasangan Anda. Dan jangan pernah lupa untuk bersenang-senang.

Mengetahui Perbedaan Antara Tarian Salsa dan Tango

Mengetahui Perbedaan Antara Tarian Salsa dan Tango – Menari adalah bentuk seni dan ekspresi diri favorit bagi banyak orang. Apakah Anda sedang clubbing, menari lambat, bergoyang di lantai dansa atau berputar di lengan pasangan Anda, menari membebaskan sesuatu di dalam diri kita saat kita membiarkan energi kita bergerak melalui tubuh kita dengan cara yang paling indah.

Mengetahui Perbedaan Antara Tarian Salsa dan Tango

lovemusiclovedance – Pertunjukan tari realitas telah mengilhami generasi baru penari di Amerika dan studio tari dipenuhi oleh anak-anak dan orang dewasa yang ingin terlihat bagus di lantai dansa. Dua tarian yang banyak diminati oleh berbagai kalangan adalah salsa dan tango.

Baca Juga : 8 Hal Yang Harus Anda Ketahui Tentang Tango

Kedua tarian ini memiliki beberapa kesamaan tetapi memiliki lebih banyak perbedaan daripada yang mungkin Anda pikirkan. Perbedaan besar antara kedua gaya tarian ini dan cara mereka melakukannya, serta dengan siapa mereka melakukannya. Sementara satu dapat dilakukan sendiri, yang lain membutuhkan orang kedua untuk dianggap sebagai tarian yang tepat.

Salsa dan tango adalah dua bentuk tarian yang indah, bergairah, dan menawan untuk ditonton. Mengingat semua ini, tidak heran mengapa kedua bentuk ini sangat populer di film dan pertunjukan tari seperti “Dancing with the Stars”. Demikian pula, banyak orang memilih salah satu dari dua gaya sebagai bentuk latihan dan cara untuk tetap awet muda. Meskipun gerakan tarian tango dan salsa yang rumit dan intim menarik banyak perbandingan antara keduanya, penari berpengalaman akan memberi tahu Anda bahwa tango dan salsa sangat berbeda satu sama lain:

Tango

Tarian tango sangat populer di kalangan pasangan karena kedekatan tubuh penari. Bahkan, banyak orang menyamakan tarian tango dengan “pelukan berjalan”. Ada banyak variasi tango, tetapi rutinitas yang paling umum kita lihat adalah Tango Argentina dan Tango Ballroom. Tango biasanya merupakan tarian lambat dengan gerakan rumit yang mengekspresikan kedekatan para penari.

Bagi yang baru pertama kali belajar tango, disarankan memakai sepatu bersol kulit. Gerakan dalam tango sangat kuat dan tepat, artinya Anda akan menginginkan cengkeraman yang baik di lantai. Anda juga harus meluangkan waktu untuk menyelesaikan gerakan dengan tepat. Ini akan membantu Anda masuk ke posisi untuk menyelesaikan langkah berikutnya dengan mudah. Mulailah perlahan dan tingkatkan kecepatan Anda saat Anda dan pasangan merasa nyaman dengan gerakan tersebut.

salsa

Tarian salsa didasarkan pada melodi dan irama musik salsa. Secara umum, tarian terdiri dari pola enam langkah melalui delapan hitungan musik. Penari membutuhkan postur yang tepat dan kelenturan yang baik di area pinggul untuk melakukan langkah-langkah dengan sempurna yang telah membuat gaya tarian ini begitu populer. Seperti tango, ada banyak bentuk salsa: Cali, Miami Casino, Cuban Casino, Los Angeles Style, dan New York Style.

Untuk pemula yang ingin belajar menari salsa, penting untuk memahami irama lagu yang diputar di latar belakang. Dengan cara ini, baik pemimpin maupun pengikut dapat mengantisipasi dan menyesuaikan kecepatan gerakan mereka. Terakhir, salsa memiliki banyak gerakan tajam; kendurkan cengkeraman Anda pada tangan pasangan Anda untuk memungkinkan lebih banyak fleksibilitas jari dan pergelangan tangan.

Mengetahui perbedaan antara kedua gaya menari itu penting karena keduanya menciptakan suasana hati yang berbeda di antara Anda, pasangan, dan audiens Anda. Berdasarkan apa yang ingin Anda capai, Anda dapat memilih antara mengambil kelas tango dan mengambil kelas salsa.

Anda juga dapat memilih untuk menghadiri sekolah dansa yang disegani seperti Superior Ballroom Dance Studio dan mempelajari gerakan dasar dari kedua gaya tersebut untuk memberi Anda perasaan yang lebih baik tentang tarian mana yang ingin Anda pelajari lebih lanjut.

Cepat atau Lambat

Musik dan ketukan datang dalam segala bentuk serta tempo. Sementara yang satu mungkin lembut, tempo ketukan tinggi yang lain adalah tempo yang lembut dan rendah. Dengan tango Anda memiliki sangat lambat, instrumental penuh kesedihan atau depresi untuk beberapa orang.

Salsa di sisi lain adalah tempo yang sangat tinggi, cepat dan menarik yang terus berjalan seiring semakin cepat. Perbedaan ritme dan kecepatan adalah perbedaan cara tarian dilakukan. Salsa dilakukan dengan kecepatan yang sangat cepat sementara tango umumnya dilakukan dengan kecepatan lambat, meskipun terkadang mereka sedikit lebih cepat di lantai.

Menyenangkan atau Serius

Salsa hampir merupakan jenis tarian yang tidak pernah serius. Ini dilakukan oleh banyak orang Spanyol dan Amerika Latin di pesta, klub, dan bahkan ulang tahun. Musiknya sangat menyenangkan dan ceria, sementara beberapa mencoba dan membuat gerakan salsa mereka sendiri.

Tango di sisi lain cukup serius dan dilakukan dengan pasangan dengan kecepatan lebih lambat. Langkah-langkahnya harus dipelajari dan Anda tidak bisa hanya mengikuti ritme saat melakukan tango. Anda bisa bersenang-senang dengan tango jika Anda senang melakukannya, tetapi pelajaran diperlukan jika Anda ingin mereka yang menonton memahami drama yang terungkap dengan cara yang akrab.

Sosial

Secara sosial salsa dan tango adalah tarian yang sangat berbeda satu sama lain. Tango dikenal sebagai tarian yang sangat intim dan sensual karena Anda memegang erat pasangan Anda saat Anda meluncur di lantai. Salsa di sisi lain, hanya terdiri dari tangan yang bersentuhan saat Anda memutar diri atau Anda dan pasangan, menggerakkan pinggul mengikuti musik.

Anda dapat melakukan salsa sendirian jika Anda berada di sebuah pesta dan perlu mengguncangnya, tetapi tango adalah pernyataan sosial dan harus dilakukan oleh dua orang yang bersemangat. Biasanya itu bekerja paling baik ketika ada chemistry yang kuat antara keduanya atau rasa yang kuat mendramatisir cerita memberi dan menerima tarian.

8 Hal Yang Harus Anda Ketahui Tentang Tango

8 Hal Yang Harus Anda Ketahui Tentang Tango – Pertunjukan Tango ada di daftar keinginan pengunjung terbanyak untuk berkunjung ke Argentina . Dan untuk alasan yang baik, tarian yang lambat, elegan dan sensual sangat menarik untuk ditonton.

8 Hal Yang Harus Anda Ketahui Tentang Tango

lovemusiclovedance – Namun, hanya sedikit pengunjung yang mengetahui sejarah di balik tango Argentina yang terkenal. Oleh karena itu, di sini saya telah mengumpulkan 8 fakta tentang tango yang harus Anda ketahui sebelum mengunjungi Argentina . Jadi Anda tahu pamer sedikit pengetahuan, jika Anda, seperti saya, putus asa di lantai dansa!

Baca Juga : Panduan Musik Tango: Sejarah Singkat Tango Argentina

1. Tango adalah musik dan tarian

Tango digunakan untuk merujuk pada jenis musik dan gaya tarian tertentu. Tarian ini merupakan tarian yang intim dan sangat sensual yang dibawakan oleh pasangan, dan musik yang mengiringinya cukup lembut dengan unsur nostalgia, putus asa dan kesedihan.

2. Tango adalah individualisme, kesedihan dan nokturnal

Terobosan besar tango seperti yang kita kenal sekarang , konon terjadi pada tahun 1917 dengan lagu “Mi noche trist” (misalnya malam sedihku) yang ditulis oleh Pascual Contursi dan dinyanyikan oleh Carlos Gardel.

Menurut pemandu wisata tango yang pernah saya ikuti, judul ini memuat tema-tema utama tango yang selama tahun 1920-an hingga 1940-an menjadi terkenal di dunia: individualisme ( malam sedih saya ), kesedihan ( malam sedih saya ), dan nokturnal ( malam sedihku ). Oleh karena itu, fokusnya adalah pada kesedihan dan frustrasi individu, dan harus terjadi di lingkungan malam. Saya bukan ahli dalam tarian atau musik, jadi saya akan meninggalkan penjelasan teknis di sini.

3. Tango muncul di Argentina selama tahun 1880-an

Masih ada ketidakjelasan tentang bagaimana dan kapan tepatnya tango muncul. Namun, sebagian besar sumber setuju bahwa tango menyebar selama tahun 1800-an di komunitas ekonomi bawah Buenos Aires . Komunitas ini termasuk orang-orang keturunan Afrika dan Karibia dan penduduk asli Argentina.

4. Tango adalah hasil peleburan para imigran yang rindu kampung halaman

Menjelang akhir tahun 1880-an, gelombang besar imigran Eropa ditambahkan ke wadah peleburan budaya Buenos Aires yang lebih rendah ini. Para imigran ini kebanyakan adalah pria Eropa yang miskin dalam mencari kesuksesan di Argentina.

Tango diasumsikan sebagai hasil dari semua latar belakang budaya yang beragam yang mencampurkan warisan musik mereka satu sama lain, dan berbagi kehidupan putus asa dan rindu kampung halaman mereka sebagai imigran . Pada awalnya, itu tidak diterima di kelas yang lebih tinggi dari masyarakat Argentina tetapi ketika kesuksesan tumbuh, tango menjadi diterima secara luas.

5. Tango menjadi terkenal di dunia bersama Carlos Gardel

Melalui tahun 1920-an dan 1930-an, tango menjadi terkenal di dunia dengan penyanyi tango seperti Carlos Gardel berkeliling dunia untuk tampil. Gardel sendiri telah tiba di Buenos Aires sebagai anak seorang imigran Prancis. Dia meninggal dalam keadaan tragis pada tahun 1935 dalam kecelakaan pesawat di Kolombia – baru berusia 44 tahun. Karirnya berada pada ketinggian ini ketika, dan oleh banyak orang sejak itu dia dianggap sebagai jiwa tango .

6. Carlos Gardel bahkan memiliki stasiun kereta bawah tanah yang dinamai menurut namanya

Panduan tur BA dengan jelas menyoroti bahwa kesuksesan dan ingatan Gardel tidak hanya didasarkan pada kematian tragis ini – dia adalah bintang besar terbesar! Dan rupanya, dia begitu besar sehingga dia memiliki stasiun kereta bawah tanah dan sebuah jalan di Buenos Aires yang dinamai menurut namanya!

7. Hari-hari emas tango berakhir pada tahun 1955

Hari-hari emas tango berakhir dengan kudeta terhadap Juan Perón pada tahun 1955. Tango dilarang , dan bergerak di bawah tanah sampai tahun 1980-an di mana ia “ditemukan kembali”.

8. Buenos Aires hari ini memiliki seluruh jalur kereta bawah tanah dengan tema tango

Pada tahun 2003, pemerintah daerah Buenos Aires mengesahkan undang-undang yang mengindikasikan bahwa jalur H baru yang akan dibangun di sistem kereta bawah tanah harus dibuat sebagai “tur kereta bawah tanah tango budaya” . Akibatnya, setiap stasiun di jalur H akhirnya didekorasi untuk mengenang kepribadian tango yang berbeda .

Hari ini Anda dapat melihat hasilnya jika Anda melompat di kereta bawah tanah, dan menavigasi jalan Anda ke H-line . Setiap stasiun didekorasi dengan karya seninya sendiri yang mengacu pada tokoh tango besar Argentina atau hit besar mereka.

Panduan Musik Tango: Sejarah Singkat Tango Argentina

Panduan Musik Tango: Sejarah Singkat Tango Argentina – Dari semua ekspor budaya Argentina, hanya sedikit yang memiliki dampak tango Argentina. Sejak awal abad ke-20, tango Argentino dan tradisi tari tango telah menyebar ke seluruh Amerika Latin, Eropa, Amerika Utara, dan sekitarnya hingga menjadi fenomena musik dunia.

Panduan Musik Tango: Sejarah Singkat Tango Argentina

Apa Itu Musik Tango?

lovemusiclovedance – Tango adalah gaya musik yang berasal dari Argentina dan Uruguay, dipengaruhi oleh musik rakyat daerah dan musik dansa klasik Eropa. Baik musik dansa tango Uruguay maupun Argentina disusun dalam tanda waktu 4/4 dan 2/4 yang mudah ditarikan. Musik tango bisa bersifat instrumental, atau bisa juga menampilkan vokalis.

Baca Juga : Sejarah Visual Tari Salsa di New York

Sextet tango adalah ansambel kecil dengan piano, double bass, dua biola, dan dua pemain bandoneón (bandonéon adalah kerabat dekat akordeon). Orkestra tango, atau orquesta tipica dalam bahasa Spanyol, adalah ansambel tango yang lebih besar yang mencakup instrumen tambahan seperti gitar dan drum, serta vokalis dan penari tango.

Sejarah Singkat Musik Tango

Sejarah tango tanggal kembali ke abad kesembilan belas.

1. Asal

Pada pertengahan abad kesembilan belas, imigran Eropa di Argentina dan Uruguay mulai bereksperimen dengan musik yang menggabungkan musik salon Eropa dan tradisi tari seperti minuet dengan ritme Afrika yang mereka temui di belahan bumi barat. Musik Tango juga berkembang di negara-negara seperti Kuba dan Spanyol, tetapi ibu kota Argentina di Buenos Aires dan ibu kota Uruguay Montevideo-lah yang secara khusus mendorong genre musik baru ini.

Rosendo Mendizábal dianggap sebagai musisi tango pertama. Vicente Greco, salah satu pemimpin band tango pertama, memperkenalkan ansambel sextet tango, yang terdiri dari piano, double bass, dua biola, dan dua bandoneón. Itu adalah penyanyi Carlos Gardel, yang mempopulerkan nyanyian tango dengan lagu “Mi Noche Triste” pada tahun 1917,

2. Zaman Keemasan

Zaman keemasan ini dimulai dengan kematian Carlos Gardel yang terlalu dini; ahli musik mendefinisikan zaman keemasan tango sebagai tahun 1935 hingga 1952. Sementara tango awal lebih terbatas pada lingkaran musisi dan tempat-tempat bawah tanah, tahun 1930-an membantu menjadikan tango sebagai bentuk musik populer, dan popularitas ini bertahan selama Perang Dunia Kedua. Selama era inilah para pemimpin band besar dari Amerika Serikat mulai memperhatikan tango dan bahkan memasukkan lagu-lagu tango ke dalam repertoar mereka sendiri.

3. Skisma

Selama zaman keemasan, perpecahan berkembang di tango Argentina; beberapa pemimpin band seperti Juan d’Arienzo dan Rodolfo Biagi berusaha untuk melestarikan gaya yang didirikan oleh musisi seperti Gardel. Osvaldo Fresedo dari Argentina memimpin serangkaian ansambel yang terdengar relatif tradisional dan mungkin memiliki karir komersial terpanjang dari musisi tango mana pun, bekerja dengan mantap dari tahun 1925 hingga 1980. Pemimpin band lainnya, seperti Carlos di Sarli dan Aníbal Troilo, mencoba mendorong gaya tango dalam gaya yang lebih eksperimental. arah.

4. Tango nuevo

Evolusionis tango yang paling terkenal secara global adalah Astor Piazzolla. Ketika penonton internasional memikirkan tango Argentina, mereka mungkin membayangkan tango nuevo (“tango baru”) yang dipelopori Piazzolla dalam komposisi seperti “Adiós nonino.”

Ada kekaguman timbal balik antara musisi jazz Piazzolla dan New York, yang semakin mendarah daging tango ke dalam budaya Amerika Serikat. Dalam bentuk tango yang lebih baru, seperti gaya jazz musik tango, improvisasi adalah umum, memadukan jazz dengan pengaruh musik klasik Eropa dan musik rakyat Amerika Latin dalam tango tradisional.

5. Warisan

Selama beberapa dekade, banyak musisi tango lainnya yang menjadi terkenal, termasuk ngel Villoldo, Osvaldo Pugliese, Roberto Firpo, Francisco Canaro, Julio de Caro, Lucio Demare, dan Miguel Calo.

7 Ciri Musik Tradisional Tango

Musik tango dapat dicirikan oleh unsur-unsur berikut:

1. Tanda tangan 2/4 atau 4/4
2. Penggunaan ritme tango yang berat ukuran 4/4 terdiri dari dua not seperempat putus-putus diikuti oleh seperempat not, mirip dengan paruh pertama pola lonceng 3:2 dalam gaya son Cubano dan rumba
3. Penekanan ritmis bersudut dan staccato
4. Pengaruh kuat musik dansa klasik Eropa, termasuk minuet, flamenco, polka, mazurka, dan contradanza
5. Pengaruh tambahan dari musik rakyat Argentina, termasuk gaya payada dan milonga, dan musik rakyat Uruguay seperti pampas
6. Lirik berbahasa Spanyol (walaupun musik tango instrumental sudah umum)
7. Sering dibawakan oleh tango orquesta típica , menampilkan instrumen seperti bandoneon (sepupu akordeon), biola, dan gitar

Sejarah Visual Tari Salsa di New York

Sejarah Visual Tari Salsa di New York – Salsa lebih dari musik. Sebuah gerakan yang lahir di luar negeri dan dipelihara oleh komunitas imigran di jantung Kota New York, musik uptempo, perkusi dan klakson menggabungkan ritme Latin dan Afro-Karibia untuk menciptakan genre musik pan-Latin pertama yang mencerminkan orang-orang yang tampil, menikmati dan menari mengikuti iramanya.

Sejarah Visual Tari Salsa di New York

lovemusiclovedance – “Salsa tidak pernah benar-benar murni karena selalu menggabungkan begitu banyak suara yang berbeda. Mereka menyebutnya salsa, tetapi [artis seperti] Willie Colón, yang bekerja dengan Héctor Lavoe, membuat musik untuk Puerto Rico. Musisi lain fokus pada suara Kuba,” kata Dr. Derrick León Washington, seorang rekan postdoctoral kuratorial yang mengembangkan Rhythm & Power: Salsa di New York , sebuah pameran di The Museum of The City of New York. “Para musisi mendengarkan jenis musik lain boogaloo dan R&B di akhir tahun 60-an, soul bahasa Inggris dan dan disko di tahun 70-an.”

Baca Juga : Panduan Gaya Tarian Paling Ikonik di Amerika Latin

Label rekaman besar seperti Fania, dan artis yang menandatangani kontrak dengan mereka, mengambil pengaruh tersebut dan fokus membuat musik dalam bahasa Spanyol tetapi tanpa menargetkan budaya apa pun secara khusus. Sifat inklusif dari musik salsa menciptakan kekuatan dan kebanggaan sosial yang sangat besar di antara para pendengarnya, yang menggunakan salsa sebagai batu loncatan untuk aktivisme.

“Salsa menceritakan kompleksitas orang Puerto Rico, Latin, orang kulit berwarna, yang baik, yang buruk dan segala sesuatu di antaranya,” kata Washington. “[Musik Salsa memamerkan] kebanggaan pada orang-orang – bukan karena mereka lebih baik daripada kelompok etnis mana pun, tetapi hampir redistribusi kekuasaan dengan cara yang lebih baik untuk semua orang yang menunjukkan bahwa mereka bukan hanya masalah atau minoritas, tetapi sama baiknya. seperti orang lain.”

Dalam Rhythm & Power, tim kuratorial di MCNY menggunakan fotografi konser, ephemera, video, dan seni album untuk menampilkan budaya New York yang pengaruhnya telah menyentuh dunia. Di sini, museum membagikan gambar pilihan yang menunjukkan bagaimana musik salsa memengaruhi aktivisme di New York City tahun 1970-an, serta budaya tari unik yang terus menentukan genre hingga saat ini.

Ada kontroversi tentang apa itu salsa dan dari mana asalnya  di Puerto Rico atau di Kuba. “Saya berargumen bahwa salsa adalah sebuah industri, industri besar yang dimulai selama kegilaan mambo pada 1950-an,” kata Washington. Pemimpin band Eddie Palmieri menciptakan suara Latin yang lebih berat dan lebih menarik di awal tahun 60-an dengan mengganti biola dengan trombon yang nantinya akan mempengaruhi salsa.

Namun, Palmieri menyebut salsa sebagai “salah nama dan kurangnya rasa hormat” terhadap pola ritmik yang berbeda. “Anda harus mulai dengan rumba. Dari situ muncul yambú. Anda memiliki guaracha, mambo, cha-cha-cha. Mereka semua memiliki nama yang tepat,” kata Palmieri.

Salsa meletus dari jalan-jalan dan klub di New York pada tahun 70-an, saat kota itu menghadapi kebangkrutan, kejahatan meroket dan banyak orang berpenghasilan rendah dan pekerja lingkungan kelas berada di bawah pengepungan sosial dan ekonomi. Di El Barrio, Bronx Selatan dan Lower East Side tempat dengan populasi Latino yang besar dan tempat tinggal banyak musisi kemeriahan musik salsa menjadi soundtrack untuk aktivisme dan reklamasi.

Sementara salsa dapat dianggap hanya sebagai musik dansa, para musisi dan liriknya berbicara tentang realitas kehidupan sehari-hari. Conguero Ray Barretto (yang pengaruhnya dapat dirasakan dalam boogaloo dan jazz serta salsa) adalah direktur musik Fania All-Stars, grup salsa yang menampilkan Joe Bataan, Willie Colón, Mongo Santamaria, Pete “El Conde” Rodríguez dan lainnya . Dia adalah salah satu dari banyak seniman salsa yang mengambil sikap politik dalam musiknya.

“Ray Barretto adalah seorang aktivis yang berfokus pada sosiologi, apa yang terjadi dengan New York City, mengapa ada narkoba dan begitu banyak kekerasan,” kata Washington. “La Gran Fuga [Trombonis dan penyanyi] Willie Colón adalah gambar FBI di sampulnya. Ini semacam lelucon, mengenakan persona orang jahat, tetapi juga beresonansi dengan orang-orang ketika NYC hampir bangkrut.

Salsa menjadi terkenal bersamaan dengan kebangkitan Gerakan Seni Hitam , gerakan Nuyorican dan kelompok nasionalis/aktivis Puerto Rico the Young Lords. “Apa yang benar-benar menarik minat saya tentang waktu itu, dan berkaitan dengan pameran adalah keseluruhan narasi orang Puerto Rico sebagai orang miskin, sebagai berandalan. Itu juga merupakan gagasan kebanggaan, bahwa mereka apa adanya,” kata Washington.

“Ketika media dan pameran hanya berbicara tentang kemiskinan dan imigrasi dalam kaitannya dengan komunitas Latin, ini gagal untuk berbicara dengan banyak dan pengalaman penuh komunitas ini komunitas yang berpotongan,” kata Washington. “Kami bosan dengan narasi tunggal ini.”

Panduan Gaya Tarian Paling Ikonik di Amerika Latin

Panduan Gaya Tarian Paling Ikonik di Amerika Latin – Klise bahwa musik adalah bahasa universal adalah klise karena suatu alasan karena musik benar-benar menghubungkan orang-orang sekaligus menceritakan sejarah suatu budaya. Banyak negara Amerika Latin menggunakan musik dan tarian untuk menjaga tradisi mereka tetap hidup dan berbagai gaya telah diakui di seluruh dunia.

Panduan Gaya Tarian Paling Ikonik di Amerika Latin

lovemusiclovedance – Ada salsa, rumba, dan samba yang sangat dipengaruhi oleh akar Afrika sementara tango berakar di rumah bordil Argentina sehingga sifatnya yang bermuatan seksual. Berbagai gaya tarian ini adalah perayaan negara dan budaya yang mereka wakili dan banyak dipopulerkan oleh seniman termasuk Celia Cruz ( salsa ), Juan Luis Guerra ( merengue ), dan Carlos Gardel(tango). Kami mengumpulkan beberapa gaya tarian LATAM paling terkenal yang dipasangkan dengan TikToks yang menampilkan gerakan khas.

Baca Juga : Segala Sesuatu Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Menari Tango

1. Folklorico

Folklorico dapat ditelusuri kembali ke masyarakat asli Meksiko dan gerak kaki (zapateado) adalah dasar dari gaya tarian perkusi ini. Pada tahun 1952, Amalia Hernandez menciptakan Ballet Folklórico de México untuk menari Folklorico di Pan American Games dan dia adalah orang pertama yang memadukannya dengan tari modern dan balet. Folklorico menampilkan kehidupan dan semangat orang melalui gerakannya dan dirayakan di seluruh Meksiko dan Amerika Serikat.

2. Tango Argentina

Tango Argentina berasal dari Buenos Aires di rumah bordil di antara komunitas kelas pekerja dan diperkirakan memiliki pengaruh dari habanera Kuba dan candombe Afrika. Pada tahun 1900-an gereja benar-benar melarang tarian tersebut karena musiknya “tidak bermoral.” Penari tango Argentina yang paling populer tidak diragukan lagi adalah El Chachafaz, yang benar-benar berlatih di rumah bordil.

3. salsa

Salsa berasal dari pedesaan Kuba timur dan dengan cepat menjadi populer di Havana pada abad ke-20. Itu dimulai dengan permainan gitar dan ritme Afrika, tidak seperti salsa yang kita kenal sekarang dengan terompet dan terompet. Tarian ini mendapatkan popularitas di seluruh dunia dari Puerto Rico di New York dan penyanyi modern seperti artis Puerto Rico Marc Anthony. Tentu saja, penyanyi salsa paling populer sepanjang masa adalah Celia Cruz bersama Ismael Rivera dan Hector Lavoe.

4. Bachata

Bachata berasal dari Republik Dominika pada tahun 1960 dan karena sifat sensual dan konten lirisnya dilarang oleh diktator Rafael Trujillo. Juan Luis Guerra, yang terkenal dengan merengue, juga dikaitkan dengan mempopulerkan bachata yang memenangkan Grammy untuk “Bachata Rosa” pada tahun 1992. Popularitasnya terus meningkat berkat artis Latin seperti Romeo Santos dan Prince Royce. Tarian ini juga telah mengambil alih dunia kebugaran dengan instruktur Zumba yang sering membuat koreografi rutinitas bachata yang dikenal dengan gerak kaki dan gerakan pinggulnya.

5. Samba

Samba adalah gaya tarian Brasil dengan ritme dari Afrika, dibuat di favelas Rio de Janeiro pada akhir 1920-an. Gaya ini sangat kuat dan telah menjadi populer di parade dan bahkan pawai protes di seluruh dunia. Ada banyak penari samba yang berpartisipasi dalam parade Karnaval tahunan di Brasil: Viviane Araujo, Sabrina Sato, dan Renata Santos.

6. Perreo

El perreo, alias Sandunguero, adalah gaya tarian populer yang terkait dengan musik reggaetón yang berasal dari Panama pada 1970-an dan akhirnya sampai ke Puerto Rico pada 1990-an. Musik reggaeton adalah campuran dari suara Jamaika/LATAM dengan ketukan hip hop dan electronica.

Perrero dapat ditarikan dengan berbagai cara termasuk tatap muka atau pria di belakang gadis, tetapi pada dasarnya seperti twerking dan dikenal sebagai tarian bermuatan seksual. Gaya ini umumnya dikreditkan ke DJ Blass pada 1980-an setelah ia merilis album Sandunguero . Itu terus menikmati ketenaran global melalui artis seperti Bad Bunny, Daddy Yankee, dan J Balvin.

7. Merengue

Merengue berasal dari Republik Dominika (ini adalah tarian nasional) dan Haiti dengan ritme yang dipengaruhi oleh akar Venezuela dan Afro-Kuba yang berbeda. Ini didasarkan pada pola ritme lima ketukan berulang yang disebut quintillo dengan instrumen umum yang digunakan bersama tarian adalah akordeon dan drum. Artis Dominika Wilfrido Vargas dianggap sebagai salah satu pelopor merengue modern sementara ” Suavmente ” Elvis Crespo adalah salah satu jika bukan lagu Merengue paling terkenal dalam sejarah.

8. Cha-Cha-Cha

Cha-cha-cha adalah tarian Kuba yang berasal dari gerakan kaki penari. Enrique Jorrin, seorang komposer dan pemain biola Kuba, memperkenalkan cha-cha-cha pada tahun 1948. Koreografi sebenarnya dari tarian ini diambil dari dua tarian lainnya mambo dan danzón dari Kuba.

9. Rumba

Rumba berasal dari abad ke-19 di daerah kumuh di timur Kuba, sejarawan musik Maya Roy menggambarkannya sebagai “warisan Spanyol yang di Afrika dalam wadah Kuba.” Ini menggabungkan ritme Afrika dan Spanyol dan populer di kalangan Afro-Kuba pada saat itu. Kata “Rumba” sebenarnya berarti “pesta” itulah sebabnya tarian ini begitu hidup. Seiring waktu ada berbagai gaya tarian yang terkait dengan rumba termasuk columbia pria, yamb, dan guaguancó yang dianggap sebagai gaya paling populer di Kuba.

Segala Sesuatu Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Menari Tango

Segala Sesuatu Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Menari Tango – Apa perbedaan antara Tango Argentino dan tango standar? Dalam posting blog “Apa sebenarnya Tango Argentino itu?” Anda akan mengetahui apa fitur terpentingnya. Salah satunya adalah, misalnya, tarian tango Argentina diimprovisasi secara bebas, sedangkan tango standar ditarikan sesuai dengan langkah dan aturan yang ditetapkan.

Segala Sesuatu Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Menari Tango

lovemusiclovedance – Tapi Tango Argentino lebih dari sekedar tarian. Ini adalah genre musik independen yang dikenal di seluruh dunia. Lirik tango juga memiliki puisi mereka sendiri yang layak untuk ditemukan. Singkatnya: semua yang selalu ingin Anda ketahui!

Baca Juga : Mengulas Tentang Sejarah dan Jenis Gaya Tari Tango

Asal usul tango

Bagaimana tarian tango dan musiknya muncul? Cerita dimulai sekitar tahun 1900 di muara Río de la Plata, di mana tango berkembang di kota-kota Buenos Aires, Rosario dan Montevideo. Tarian ini populer di sana sejak tahun 1910-an. Segera setelah itu, itu menjadi mode di Eropa juga.

Tahun 30-an dan 40-an abad terakhir dianggap sebagai era keemasan tango. Mereka menari dengan orkestra live besar dan merekam rekaman yang tak terhitung jumlahnya. Sejak tahun 1960 dan seterusnya, budaya tango hampir terhenti selama dua dekade. Tapi ada penari dan pemusik yang membuatnya tetap hidup.

Astor Piazzolla mengembangkan Tango Nuevo, yang memiliki banyak pengikut di kalangan penggemar jazz. Ketertarikan pada tango meningkat lagi di awal 2-an ketika pertunjukan tango yang spektakuler mengadakan tur. Sejak itu, jumlah penggemar tango terus bertambah, dan berkat Youtube, dalam 80 tarian ini tersebar di semua benua.

Bagaimana saya bisa belajar tarian tango?

Bagaimana Anda menemukan sekolah tango yang tepat? Apa yang dapat Anda harapkan dari pengajaran yang baik? Seharusnya di latar depan Anda mempelajari teknik dasar yang solid sejak awal. Ini adalah prasyarat penting untuk improvisasi gratis – dan dengan demikian untuk kesenangan menari tango! Itu tidak tergantung pada figur yang dilatih, tetapi pada mempelajari bahasa tubuh tango yang dapat dipahami secara internasional. Cukup berjalan dalam pelukan erat adalah salah satu dasar yang paling penting.

Kursus apa saja yang ada?

Ada kursus tango, lokakarya, atau pelajaran individu untuk semua tingkatan di mana Anda dapat mengenal unsur-unsur tari. Mereka ditawarkan untuk siswa pemula, menengah atau lanjutan. Tidak peduli berapa usia Anda, bahkan tanpa pengalaman menari siapa pun yang bisa berjalan dapat belajar menari tango! Bahkan musikalitas dan rasa ritme dapat dipraktikkan di kelas. Anda hanya harus sedikit terbuka dan sabar. Apa lagi yang Anda butuhkan: sepatu dansa dengan sol kulit dan pakaian fleksibel. Ada saran untuk ini di posting blog kami tentang fashion!

Dalam pelajaran tango Anda juga mempelajari kombinasi langkah atau figur, tetapi yang terpenting adalah postur agar dapat bergerak dengan santai dan bermusik. Penting untuk dapat berimprovisasi kapan saja. Dalam kursus atau lokakarya tango, para guru biasanya merekomendasikan berdansa dengan pasangan yang berbeda untuk merasakan komunikasi dalam pasangan.

Apa itu milonga?

Kata itu memiliki dua arti: Di ​​satu sisi, itu berarti festival tari tango Argentina, di mana para penari bertemu untuk menari bersama. Di sisi lain, itu adalah nama genre musik khusus tango: pendahulunya yang berirama dan gaya tarian rakyat yang menyertainya.

Di mana saya bisa menari TANGO?

Milongas berlangsung secara teratur di semua kota besar, sehingga Anda dapat pergi ke tarian tango hampir setiap hari. Seringkali ada kursus atau lokakarya segera sebelumnya. Anda dapat menemukan pilihan kecil milonga populer di posting blog “Setelah milonga adalah sebelum milonga”. Jika tidak, kami merekomendasikan kalender Tango umum kota-kota, di mana Anda dapat menemukan informasi tentang milonga lokal.

Musik Tango langsung atau dari DJ

Di sini Anda dapat mengetahui lebih lanjut tentang musik tango hari ini. Kami menghadirkan orkestra, duo atau solois saat ini yang sering melakukan tur dan mengisi lantai dansa dengan repertoar mereka. Pada milongas dan acara lainnya, mereka menciptakan suasana yang sangat otentik dengan musik live mereka. Beberapa dari kelompok ini sudah menikmati status kultus.

Kami juga akan memperkenalkan Anda kepada DJ tango terkenal – untuk musik Tango Argentino yang menginspirasi di setiap acara. Apakah milonga lokal, maraton, festival, encuentro atau pesta pribadi: ada DJ yang cocok untuk semuanya, yang membawa para tamu ke lantai dansa dengan tango pilihan!

Leksikon Istilah Tango

Apakah Anda ingin memahami bahasa tango? Siapa pun yang berurusan dengan tarian tango mendengar banyak istilah Spanyol untuk langkah tarian, gaya musik, atau kebiasaan. Banyak kata tidak dapat dengan mudah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris. Leksikon tango kecil kami, yang menerjemahkan dan menjelaskan istilah yang paling umum, akan membantu Anda di sini. Dari A untuk Abrazo (pelukan) hingga Z untuk Zapatos (sepatu).

Anda juga dapat menemukan beberapa nama besar dalam budaya tango di sini. Ini tentang musisi, komposer, dan konduktor orkestra paling terkenal, terutama dari zaman keemasan tango. Saat itu ada sekitar 600 orkestra tango di Buenos Aires saja! Kepribadian ini telah menentukan bentuk musik tango. Mereka menciptakan banyak tango indah yang masih sangat populer hingga saat ini.

Spesial: Spanyol Argentina

Mungkin Anda ingin memperdalam pengetahuan Anda tentang bahasa Spanyol Argentina? Banyak penari ingin memahami lirik tango atau dapat berkomunikasi lebih baik dengan guru tango dari Argentina. Spanyol Argentina (lebih tepatnya: Spanyol dari Río de la Plata) berbeda secara signifikan dari varian Eropa. Jadi ada baiknya mencari guru yang berspesialisasi dalam hal ini.

Mengulas Tentang Sejarah dan Jenis Gaya Tari Tango

Mengulas Tentang Sejarah dan Jenis Gaya Tari Tango – Tari Tango adalah salah satu tarian pasangan yang paling terkenal yang menekankan gaya gerakan yang dinamis dan menyenangkan, ekspresi yang kaya, improvisasi dan membutuhkan hubungan yang erat dan gairah antara penari .

Mengulas Tentang Sejarah dan Jenis Gaya Tari Tango

lovemusiclovedance – Saat ini dipraktekkan oleh jutaan orang dari seluruh dunia, yang telah belajar untuk mencintai tidak hanya gaya tango tradisional yang dipopulerkan pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 tetapi juga banyak variasi tarian tango modern lainnya yang dibuat di Argentina dan banyak lagi.

Baca Juga : Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini?

Konsep inti dari tarian tango berkisar pada pemimpin dan pengikut, di mana pemimpin melalui pelukan mereka memberi kesempatan kepada pengikut apa yang harus dilakukan, dan pengikut kemudian memilih bagaimana dia akan merespons. Hasil akhir dari proses kooperatif ini dapat berupa tarian improvisasi yang sangat memikat perhatian baik penari maupun penonton.

Pakaian penari tango juga penting karena secara signifikan mempengaruhi daya tarik visual tarian, terutama dengan penari wanita yang mempromosikan keanggunan dan seksualitas mereka dengan melakukan rutinitas tarian tango yang penuh gairah sambil mengenakan pakaian terbuka dan sepatu hak tinggi.

Ketika orang berpikir tentang tango, hari ini mereka kemungkinan besar berpikir tentang jenis ballroom modernnya, yang telah menjadi terkenal karena fokusnya pada kepuasan penonton yang tinggi dan kemampuan untuk dipraktikkan dalam lingkungan yang kompetitif. Selain berbagai gaya tarian tango, tango juga dapat ditarikan dengan beberapa gaya musik tango , antara lain tradisional, nuevo dan alternatif .

Sementara pengaruh gaya musik tersebut mengubah tarian, sejumlah prinsip inti dibagikan di antara semua jenis tarian tango. Alat musik yang paling sering didengar selama tarian tango adalah akordeon tradisional, bandoneon (tango akordeon), piano, gitar, biola, double bass dan suara manusia.

Awalnya dikembangkan dengan pengaruh budaya Afrika dan Eropa di Argentina dan Uruguay dengan nama ” tango criollo ” (Creole tango), tarian asli ini berhasil bertahan hingga hari ini dan masih ditarikan sebagai ” tango otentik ” di samping banyak sejarah Argentina lainnya.

Pada musim panas 2009, UNESCO telah memasukkan tango sebagai bagian dari Daftar Warisan Budaya Takbenda UNESCO mereka , dan dengan demikian meningkatkan pelestarian, kesadaran, dan pentingnya bagian penting dari sejarah budaya Argentina ini.

Sejarah Tango

Sejarah tango dapat ditelusuri kembali ke Argentina abad ke-18 di mana campuran pengaruh yang dibawa oleh imigran Eropa, penduduk asli Amerika Selatan dan tarian mantan budak Afrika dalam upacara candombe mereka membawa munculnya jenis baru dari tarian pasangan itu. dipraktekkan hampir secara eksklusif oleh masyarakat miskin dan kelas bawah.

Popularitas tarian ini tumbuh dengan kecepatan yang stabil, terutama di distrik-distrik kelas bawah di kota-kota seperti Buenos Aires dan Montevideo (Uruguay). Penting untuk disebutkan bahwa beberapa jenis tari tango ada saat itu, dengan hanya satu dari mereka yang berhasil mendapatkan popularitas luas di luar kelas bawah (dalam tarian yang sekarang disebut tango criollo atau tango otentik).

Asal usul kata “ tango ” berasal dari kata tango/tambo yang digunakan di wilayah sekitar cekungan Sungai Plata untuk menggambarkan perkumpulan musik para budak. Dengan istilah ini mulai digunakan untuk lebih banyak jenis pertemuan musik, akhirnya menjadi sinonim dari tarian tango yang populer. Catatan tertulis paling awal dari kata tango berasal dari tahun 1789, dalam proklamasi pemerintah kolonial yang berusaha untuk melarang pertemuan musik ini.

Dari saat musik tango berkembang ke masyarakat kelas menengah Argentina, pertumbuhannya menjadi tak terbendung. Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, tarian tango menjadi hal yang biasa di teater Argentina, ruang dansa, dan pertunjukan jalanan, memungkinkannya dengan cepat menjadi salah satu tarian favorit para imigran Eropa yang baru tiba yang menetap di Argentina.

Pada awal abad ke-20, banyak dari imigran dan penduduk asli Argentina lainnya membentuk kelompok hiburan yang melakukan perjalanan ke Eropa dengan tujuan mempromosikan tarian pasangan mereka yang baru populer. Mereka pertama kali menemukan popularitas di awal 1900-an di Kota Cahaya, Paris, dan dari sana Tango dengan cepat mencapai London, Berlin, dan banyak ibu kota Eropa lainnya.

Penari Amerika Serikat pertama kali terpesona dengan tarian Tango antara tahun 1911 dan akhir 1913, dengan mereka melakukan banyak hal untuk mengembangkan gaya baru tarian tango yang akhirnya mendapat julukan ” tango Amerika Utara “.

Tango jenis baru ini dibedakan dengan tempo yang lebih cepat dan menggunakan ritme 2/4 atau 4/4 seperti satu langkah, dan biasanya ditarikan tidak mengikuti irama musik tango tradisional, melainkan gaya musik populer lainnya dari AS. Pada tahun 1914, tango tradisional Argentina dan tango Amerika Utara menjadi bentuk yang sesuai, memungkinkan tarian AS menikmati tarian jenis tarian tango apa pun yang mereka sukai.

Popularitas tarian Tango mengalami beberapa pasang surut di negara asalnya, Argentina. Sementara tarian perlahan menjadi semakin populer di seluruh dunia, menari di Argentina menjadi semakin sulit untuk dilakukan selama beberapa periode berkepanjangan kerusuhan ekonomi, pemerintahan dan sipil, seperti selama Depresi Besar, penggulingan pemerintahan Hipólito Yrigoyen, dan selama pasca kediktatoran militer tahun 1950-an. Namun, di sela-sela peristiwa kelam ini, tango berhasil berkembang dan dihidupkan kembali beberapa kali sebagai kebanggaan alam .

Jenis/Gaya Tango

Karena tango sangat improvisasi, pribadi, dan impulsif , tidak aneh jika tango berhasil dengan cepat berevolusi dari bentuk tradisionalnya menjadi lusinan gaya yang saat ini dipraktikkan di seluruh dunia. Sejarawan musik telah menyadari bahwa tango adalah salah satu tarian paling “reaktif” di dunia, mampu dibentuk kembali secara signifikan oleh berbagai faktor, bahkan hal-hal seperti perubahan elemen budaya sederhana (termasuk dari efek besar seperti peraturan pemerintah hingga perubahan elemen budaya). hal-hal yang lebih kecil seperti perubahan gaya busana pakaian, ukuran tempat, musik, keramaian, dan banyak lagi).

Gaya tango juga dibedakan dalam cara para penari menopang pusat gravitasi mereka. Dalam tango Argentina dan Uruguay, penari pertama-tama menggerakkan dada mereka, dan kemudian kaki mereka meraih untuk menopang mereka. Dansa ballroom , bagaimanapun, menggunakan gaya yang berbeda, di mana kaki bergerak terlebih dahulu, dan kemudian massa tubuh bagian tengah bergerak . Gaya lain melibatkan perbedaan dalam gerakan langkah, pengaturan waktu, kecepatan, karakter gerakan dan mengikuti ritme.

Pelukan penari (disebut “bingkai”) yang bisa erat, longgar, dalam bentuk “V” atau lainnya, juga dapat berubah dari gaya ke gaya, dan bahkan berubah beberapa kali selama rutinitas tarian tunggal. Jenis tango yang berbeda juga menggunakan gaya posisi kaki yang berbeda, seperti dijalin dan disangkutkan di antara penari atau dijauhkan satu sama lain.

Penempatan kaki di lantai juga bisa berubah antar jenis tango , dengan beberapa yang mengharuskan mendaratkan kaki dengan rata di tanah, dan yang lainnya agar jari-jari kaki menyentuh tanah terlebih dahulu. Terakhir, lama waktu penari berada di tanah dapat bervariasi, dengan beberapa rutinitas tango yang mengharuskan penari untuk menahan kaki di udara untuk waktu yang lama, seperti dengan gerakan “boleo” (mengayunkan kaki ke udara) dan “gancho” (mengaitkan kaki di sekitar pasangan).

Berikut adalah deskripsi singkat dari beberapa jenis tarian Tango yang paling populer:

• Ballroom tango – Tango versi internasional paling terkenal, yang berasal dari Eropa dan berhasil menjadi gaya tango sederhana yang terkenal yang digunakan dalam kompetisi. Versi Amerika dari tarian ini hanya digunakan sebagai tarian pergaulan biasa.
• Salon tango (Tango de salon) – Bukan gaya tango tertentu, tetapi tango yang pertama kali dimainkan di ruang dansa Buenos Aires selama Zaman Keemasan Tango (1935-1952).
• Tango Argentina (Tango canyengue) – Salah satu jenis tango asli yang mengandung semua elemen dasar gaya tango tradisional Argentina abad ke-19.
• Tango nuevo (Nuevo tango) – Dikembangkan pada 1980-an, gaya tango baru ini dibedakan oleh gerakan kompleks, dan campuran elemen terinspirasi jazz, elektronik, alternatif atau techno-tinged. Banyak yang melihat Tango nuevo sebagai campuran musik tango dan elektronika.
• Tango Finlandia – Bangkitnya popularitas tango di Finlandia setelah Perang Dunia Pertama membawa perkembangan gaya tango baru yang mempromosikan tarian kontak, gerakan horizontal, dan sikap berdiri rendah yang tidak menampilkan tendangan atau antena.
• Tango Uruguay – Jenis tango yang sangat tua, dikembangkan pada saat yang sama dengan gaya tango Buenos Aires paling awal. Saat ini, tango Uruguay terdiri dari beberapa sub gaya dan dapat ditarikan dengan beberapa jenis musik (Tango, Milonga , Vals, dan Candombe).
• Tango apilado – Tango pelukan erat yang paling baik ditarikan di lantai dansa yang ramai.
• Show tango – Tango teatrikal versi Argentina yang ditarikan di atas panggung.

Semua gaya tango dipraktekkan menggunakan salah satu dari dua jenis pelukan antara tarian lead dan follow:

• Pelukan terbuka – Pimpin dan ikuti menari dengan ruang terbuka di antara tubuh mereka
• Pelukan erat – Dilatih baik dengan pelukan dada ke dada (digunakan dalam tango tradisional Argentina) atau paha atas yang lebih longgar, area pinggul (umum di internasional dan tango Amerika)

Tari tango juga dapat dibawakan dengan beberapa jenis musik latar, antara lain:

• Gaya musik tango tradisional
• Musik tango alternatif , yang terinspirasi oleh gaya tango
• Musik yang terinspirasi tango elektronik

Musik Tango

musik tango berkembang bersamaan dengan tari tango. Awalnya dimainkan oleh populasi imigran Eropa di Argentina, dan terus dimainkan hingga hari ini di seluruh dunia. Ciri khasnya adalah ketukan 2/4 atau 4/4 dan fokus pada instrumen tradisional seperti gitar solo, dua gitar, atau ansambel (orquesta típica) yang terdiri dari minimal dua biola, piano, flute, double bass dan minimal dua Bandoneon (yang merupakan jenis akordeon concertina yang sangat populer di Argentina, Uruguay, dan Lituania, juga dikenal sebagai “akordeon tango”).

Awalnya dikembangkan oleh dealer instrumen Jerman Heinrich Band (1821-1860), instrumen ini awalnya dibawa ke Argentina oleh emigran dan pelaut Jerman dan Italia pada akhir abad ke-19.

Pada awalnya, musik tango terkait erat dengan kelas bawah , sama seperti tarian tango, tetapi gaya musik ini dengan cepat mencapai arus utama di Argentina dan Uruguay , didorong oleh perluasan tarian dan kedatangan komposer baru yang menarik perhatian umum. populasi. Ekspansi awal musik tango banyak terbantu dengan munculnya lagu tango La cumparsita” yang digubah pada tahun 1916 di Uruguay.

Sampai hari ini, musik Tango merupakan bagian penting dari musik Argentina . Tango tetap menjadi musik tradisional yang paling dikenal secara internasional di negara ini, tetapi penduduknya juga menikmati genre seperti folk, pop, rock, musik klasik, elektronik, Cumbia, Cuarteto, Fanfarria Latina, musik seni dan “nueva canción” (musik yang terinspirasi dari rakyat). dengan lirik bertema sosial).

Pakaian Tango

Rutinitas tarian tango yang intim, penuh gairah dan elegan, telah mendorong para penari untuk berpakaian dengan tepat. Penari tango sengaja bertujuan untuk berpenampilan terbaik , sambil juga memilih pakaian yang tidak membatasi gerak mereka . Selama dekade awal popularitas tango, sudah menjadi kebiasaan bagi wanita untuk mengenakan gaun panjang.

Pilihan busana ini tetap populer di kalangan komunitas tango, meski hadirnya gaun pendek dan gaun dengan bukaan telah memberikan kebebasan bagi para penari wanita untuk memilih gaya busana favorit mereka. Gaun tango modern sangat sensual pendek, memiliki hemline asimetris, dihiasi dengan pinggiran rumit dan dekorasi crochet, dan menunjukkan belahan dada.

Mereka dapat dibuat dari bahan tradisional dan modern (lycra dan stretch fabric). Untuk alas kaki, wanita hampir harus menggunakan sepatu dansa tango hak tinggi .

Busana tango pria jauh lebih tradisional, dengan celana panjang lurus , kemeja, dan bagian dari sepatu dansa yang bagus. Banyak penari juga sering memakai aksesoris seperti rompi, topi, dan suspender .

Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini?

Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini? – Sebelumnya, tarian tango dan musiknya dikenal sebagai tango criollo atau hanya tango. Meski terlihat memikat, tarian Latin yang lambat, elegan, dan penuh gairah ini memikat penontonnya dengan gerakan penarinya. Ini adalah tarian pergaulan yang dilakukan dengan pasangan tari.

Fakta Tango: Berapa Banyak yang Anda Ketahui Tentang Bentuk Tarian Ini?

lovemusiclovedance – Tarian Tango berasal dari kelas pekerja bawah, komunitas imigran Eropa, dan mantan budak Buenos Aires di Argentina dan Montevideo di Uruguay, dan perlahan menjadi salah satu tarian populer dalam sejarah modern.

Baca Juga : Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

Menjelang akhir tahun 1880-an, ketika popularitas tarian meningkat, perlahan-lahan mulai berkembang dari ruang dansa dan rumah bordil budak, komunitas kelas pekerja, komunitas kelas bawah ke ruang dansa dan teater di kota-kota besar. Komunitas-komunitas ini termasuk orang-orang dari warisan Afrika dan Karibia dan penduduk asli Argentina.

Tahukah Anda bahwa kata ‘tango’ mengacu pada musik dan gaya tarian? Tarian ini merupakan tarian yang penuh gairah dan intim antara pasangan, kebanyakan pasangan, dan musik tango yang mengiringi tarian sering melankolis dan penuh dengan keputusasaan.

Asal Usul Tango

Tarian Tango berasal dari komunitas kelas bawah dan pekerja di Buenos Aires dan Montevideo. Namun, musik tango berasal dari perpaduan berbagai bentuk musik folklore Eropa, milonga Amerika Selatan, dan ritme Afrika.

Tango tradisional adalah gaya tango yang paling populer di antara yang lain dalam sejarah tarian sebelumnya. Seiring popularitas tango menyebar ke seluruh dunia, tango tradisional Argentina adalah satu-satunya gaya yang berhasil bertahan. Selama bertahun-tahun dalam sejarah modern, itu diadaptasi dan berkembang menjadi banyak gaya tango yang kita amati hari ini.

Pada awal abad ke-20, saat para penari, penyanyi, dan orkestra melakukan perjalanan ke Eropa dari Buenos Aires, gaya tango yang unik ini menyebar ke seluruh benua, dimulai dengan Paris, London, dan Berlin. Awalnya dianggap cabul dan tidak pantas untuk ditampilkan di depan umum karena daya tarik seksualnya, tango segera diterima karena gaya dan akarnya yang khas dari budaya Afrika, penduduk asli Amerika, dan Eropa.

Pada tahun 1913, tango melanda Finlandia dan New York. Di New York, bentuk tarian ini berubah menjadi gaya unik lain yang disebut sebagai ‘tango Amerika Utara.’ Di tango Amerika Utara, musik tango terkadang disertai dengan tempo cepat dan secara kolektif diterapkan pada tarian dalam ritme 2/4 atau 4/4 seperti satu langkah.

Jenis Atau Teknik Tango

Tango berkembang selama bertahun-tahun dengan berbagai jenis dan teknik. Masing-masing gaya ini berbeda, meskipun semuanya berevolusi dari tango tradisional Argentina. Gaya tango yang diadopsi ini menunjukkan variasi dalam gerakan langkah, pengaturan waktu, kecepatan, karakter gerakan, dan mengikuti irama lagu tango.

Tango Argentina dan Uruguay cukup berbeda dari tango ballroom. Yang terakhir, penari menggerakkan kaki mereka terlebih dahulu dan kemudian memindahkan pusat gravitasi mereka. Namun, dalam tango Argentina dan Uruguay, dada mereka bergerak lebih dulu.

Tango Argentina kebanyakan dilakukan dengan penari dalam pelukan dekat atau pelukan terbuka. Ada beberapa gaya dari tango ini, yaitu tango canyengue, tango liso, tango salon, tango orillero, tango milonguero, dan tango nuevo.

Tango ballroom dibagi menjadi gaya internasional dan Amerika dengan beberapa perbedaan utama dalam teknik dan gaya dasar. Ditandai dengan head snap yang kuat dan dramatis, tango ballroom telah muncul dari gaya tango yang awalnya dipopulerkan di Eropa dan Amerika. Sekarang tango ini menjadi tarian standar dalam dansa ballroom internasional.

Tango menjadi sangat populer di seluruh Finlandia pada tahun 50-an karena tema melankolisnya yang mewakili elemen serupa dari puisi Finlandia. Tango Finlandia hampir selalu dalam kunci minor, dengan penari tampil dalam langkah panjang tanpa gerakan naik atau turun. Setiap tahun, lebih dari 100.000 penggemar tango tertarik ke kota Seinäjoki di Finlandia tengah, yang mengadakan festival tango tahunan Finlandia.

Tango nuevo adalah gaya tango baru yang dipopulerkan oleh penari generasi muda. Hal ini ditandai dengan gerakan terbuka dan elastis yang sering disertai dengan musik gaya jazz, di samping komposisi tango tradisional.

Tango Vs. Bentuk Tari Lainnya

Dibandingkan dengan bentuk tarian lainnya, tango lebih merupakan tarian ballroom yang sensual dan lambat dengan langkah-langkah yang biasanya halus dan meluncur. Namun, mereka dapat sangat bervariasi dalam waktu, kecepatan, dan karakter dan tidak mengikuti ritme spesifik tunggal.

Bingkai Tango, yang disebut ‘pelukan’, sangat fleksibel dan terbuka, menyesuaikan dengan langkah dan gerakan yang berbeda. Hal ini bertentangan dengan dansa ballroom lainnya, yang mengikuti posisi tertutup.

Tahukah Anda bahwa pemerintah Buenos Aires membuat undang-undang baru pada tahun 2003 tentang pembentukan jalur H baru dalam sistem kereta bawah tanah? Menurut undang-undang, jalur H baru ini akan menyediakan ‘ tur kereta bawah tanah tango budaya’. Dengan demikian, semua stasiun yang termasuk garis-H dihias untuk menghormati ingatan para penari tango terkenal.

Efek Tango pada Kesehatan

Tahukah Anda Frederick Salter mulai menari ballroom di tahun 90-an? Dia mengejar menari tanpa henti, bahkan setelah menderita stroke. Dia meninggal pada tahun 2016 pada usia 105, tetap aktif sampai hanya beberapa minggu sebelum kematiannya.

Manfaat kesehatan tango tidak hanya berkontribusi pada tingkat kebugaran fisik, tetapi juga berbagai manfaat signifikan untuk kesejahteraan mental. Ini mengurangi stres dan kecemasan sambil meningkatkan fungsi kognitif dan kadar serotonin.

Tango Argentina juga meningkatkan pemahaman dan keterhubungan dengan mitra, sehingga membangun kepercayaan diri yang kuat di sepanjang jalan. Penelitian menunjukkan bahwa menari tango dapat membantu mengurangi risiko demensia, penyakit Parkinson, depresi, dan gangguan psikologis lainnya.

FAQ

Bagaimana tango mendapatkan namanya?

Beberapa menyarankan bahwa kata Nigeria ‘shangó’ telah berubah, setelah bahasa mencapai Amerika Selatan melalui budak perdagangan budak. Teori lain menyatakan bahwa nama ‘tango’ berasal dari kata Spanyol ‘ tambor’, yang berarti gendang.

Siapa yang menemukan tango?

Dengan pengaruh tak terhitung dari imigran Eropa dan mantan budak, tarian ini berkembang dari komunitas kelas bawah dan pekerja di Buenos Aires dan Montevideo pada akhir abad ke-19.

Apa tujuan dari tango?

Dengan berkembangnya tarian di jalanan Buenos Aires, satu-satunya tujuan dari tango adalah integrasi sosial dan kesenangan.

Apa jenis tarian tango?

Tango adalah tarian ballroom sensual dan intim yang dilakukan oleh pasangan yang berasal dari Buenos Aires, Argentina, pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20.

Apa yang dilambangkan oleh tari tango?

Tarian tango mewakili emosi romantisme, yang diekspresikan melalui gerakan mereka yang sinkron saat saling berpelukan.

Apa saja empat gaya dalam tango?

Empat gaya tango yang berbeda adalah tango Argentina, tango Finlandia, tango ballroom, dan tango nuevo.

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa – Salsa adalah salah satu tarian Latin paling populer yang saat ini dipraktikkan di seluruh dunia. Tarian salsa muncul di negara Amerika Tengah Kuba selama akhir tahun 19 dan awal abad ke-20. Sejarah musik yang kaya di negara ini memungkinkan banyak tarian Latin untuk berkembang, tumbuh, dan berubah menjadi bentuk baru, yang mengarah ke tarian Salsa modern dan musik Salsa pada tahun 1920-an.

Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Tari Salsa

lovemusiclovedance – Salsa kontemporer seperti yang kita kenal berkembang dari beberapa bentuk tarian Kuba sebelumnya, termasuk Son, Son Montuno, Mamba, Cha Cha Cha, dan juga diperkaya dengan pengaruh Puerto Rico dari tarian Bomba dan Plena.

Baca Juga : Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Setelah ledakan popularitas awal di Kuba dan Puerto Riko, Salsa dengan cepat menyebar ke seluruh Amerika Latin dan Amerika Serikat, menjadi salah satu tarian Latin paling populer.

Salsa Etymology

Asal mula istilah “Salsa” tidak pernah diidentifikasi secara tepat . Meskipun kata Spanyol yang sama digunakan sebelumnya sehubungan dengan tarian Latin, versi modern dari istilah tersebut dipopulerkan tidak secara organik tetapi dengan dorongan pemasaran dari label rekaman dan promotor yang ingin memperkenalkan tarian ini kepada masyarakat luas. Dalam bentuknya yang paling awal, “salsa” adalah istilah Spanyol yang berarti ” rempah- rempah .”

Kata “salsa!” digunakan secara luas dalam musik Latin sejak pertengahan 1800-an sebagai seruan yang diteriakkan musisi selama pertunjukan mereka. Istilah ini digunakan dalam lagu-lagu yang enerjik, memacu para penari dan musisi lain untuk menjadi lebih hingar bingar, akrobatik, memperkenalkan perubahan gaya bebas, dan “membubuhi” aksi mereka.

Istilah “Salsa” juga bisa menandakan asal mula tarian tersebut, yang dapat ditelusuri dari perpaduan beberapa tarian lainnya. Beberapa sejarawan musik dan tari percaya bahwa istilah “salsa” memiliki arti yang sama dengan “saus”, menandakan campuran bahan yang digunakan dalam penciptaan tarian ini.

• Istilah “Salsa” lebih dipromosikan oleh industri tari dan musik internasional daripada oleh seniman dan promotor asli Kuba .

Mempopulerkan modern istilah salsa dimulai sekitar tahun 1910 ketika rekaman pertama dari gaya musik ini mulai diproduksi di Kuba. Dengan kedatangan gaya tari dan musik Salsa ke Amerika Serikat (terutama Miami dan New York, kedua daerah dengan sejarah imigran Amerika Latin yang kaya), Salsa mulai menerima promosi yang lebih berat oleh label rekaman dan stasiun radio. Pada 1960-an, istilah Salsa selamanya melekat pada gaya tarian dan musik Latin yang luar biasa ini.

Origin on Cuba

Sementara sejarawan setuju bahwa Salsa modern lahir di Kuba menjelang pergantian abad ke-20, akar pastinya dapat ditelusuri beberapa dekade sebelumnya dalam sejarah musik daerah ini.

Komponen dasar Salsa telah disatukan oleh imigran yang tak terhitung jumlahnya yang datang ke Amerika Latin dari berbagai bagian Eropa dan budak Afrika yang diangkut tanpa keinginan mereka ke Amerika Tengah selama zaman perdagangan Budak.

Pada intinya, Salsa dibuat dari unsur-unsur Son of Cuba , musik troubadour dari Spanyol (Flamenco dan lainnya), Rumbas dari budak Afrika , Danzón dari Perancis , dan imigran Haiti, dan berbagai instrumen yang populer di Kuba.

Sementara Salsa mulai mencengkeram penduduk Kuba pada tahun-tahun terakhir abad ke-19, wilayah lain di Amerika Tengah menyadarinya selama tahun-tahun pertama abad ke-20. Turis dan artis musik membawa Salsa ke beberapa negara Amerika Selatan dan Tengah lainnya, memungkinkan gaya musik ini berubah, tumbuh, dan menjadi warisan budaya yang berpengaruh di seluruh Amerika Latin.

Salsa bukan hanya tarian pasangan. Beberapa gayanya dapat ditarikan dalam satu baris atau dengan dua penari pria dan wanita berbeda yang menari sendiri dan saling berhadapan .

Selama awal 1900-an, Kuba dan negara tetangga Puerto Rico dianggap sebagai “peleburan” tarian dan musik Latin, memungkinkan musisi dan penari dengan cepat dan cepat mengubah berbagai gaya menjadi bentuk seni baru. Selama waktu itu, Kuba mempopulerkan tarian seperti tango , mambo, dan flamenco. Dengan popularitas tarian baru yang meningkat, studio rekaman radio lokal “Fania” memutuskan untuk mempromosikan tarian yang disebut Salsa , dengan cepat mempopulerkannya di seluruh Kuba.

Tidak lama setelah itu, tarian Salsa keluar dari perbatasan Kuba dan mulai menyebar ke seluruh Karibia, Amerika Utara, dan seluruh dunia.

Ekspansi ke Amerika Serikat

Popularitas Salsa meledak begitu tarian ini tiba di Amerika Serikat pada tahun-tahun awal abad ke-20.

Eksposur penting pertama Salsa oleh orang-orang Amerika terjadi selama perang Kuba tahun 1898 ketika Tentara Amerika mulai menikmati versi awal tarian Kuba ini. Pada tahun-tahun setelah perang Kuba, Salsa menjadi daya tarik bagi banyak musisi jazz Amerika yang memasukkan gaya Latin ke dalam penampilan mereka.

Pada akhir dekade pertama abad ke-20, musisi dan promotor Kuba mulai membuat dan mendistribusikan rekaman radio pertama dari lagu-lagu Salsa. Lagu-lagu ini dengan cepat menemukan jalan mereka ke daratan AS. Dihadapkan dengan gaya musik Latin yang baru dan menarik, label rekaman Amerika dan promotor radio dengan cepat menciptakan istilah baru “salsa”. Mereka mulai menggunakannya selama promosi musik Latin optimis apa pun yang diimpor ke AS

Selama tahun 1920-an, ledakan suara musik Latin mulai menyebar ke seluruh Amerika Tengah dan Selatan, yang mengarah pada pengembangan dan mempopulerkan bentuk modern tango, mambo, flamenco , dan beberapa jenis musik dan gaya tarian lainnya.

Selama waktu itu, klub malam di Havana yang tidak pernah tidur bahkan lebih meningkatkan fokus mereka pada Salsa yang populer dan memberikan variasi suara baru yang luar biasa ke negara tetangga Amerika Serikat yang memberlakukan Larangan. Dengan meningkatnya arus turis Amerika di Kuba, Salsa dengan cepat melakukan perjalanan kembali ke Amerika Serikat dan beberapa negara lain di belahan bumi barat. Pada akhir tahun 1920-an, Salsa dan beberapa gaya musik Latin yang berbeda menjadi sangat populer di stasiun radio AS.

Puncak popularitas salsa di Amerika Serikat terjadi selama tahun 1970-an. Dipicu oleh masuknya pekerja Dominika dan Puerto Rico ke benua AS, Salsa dikenal sebagai salah satu tarian paling populer di beberapa pusat musik utama negara dan dipopulerkan di seluruh AS dan dunia dengan karya-karya beberapa musisi terkenal. seperti Johnny Pacheco, Fania All-Stars, Willie Colon dan Reuben Blades.

Popularitas awal Salsa di Amerika Serikat terkait erat dengan satu tempat dansa tertentu – Ballroom Palladium. Terletak di sudut 53rd Street dan Broadway di New York City, aula dansa lantai dua ini menjadi rumah bagi banyak musisi dan imigran Latin yang berlatih dan mempopulerkan beberapa tarian dari tanah air mereka. Dimulai dengan tahun 1948, promotor tari Federico Pagani mengubah Ballroom Palladium menjadi pusat tari Latin di kota.

Aula dansa sering menjadi tuan rumah pertunjukan musik band Arsenio Rodríguez, Machito dan band Afro-Kubanya, dan Tito Puente, salah satu seniman salsa paling terkenal sepanjang masa. Selain band reguler, Palladium Ballroom juga secara teratur menjadi tuan rumah bagi seniman musik dan penari yang melakukan perjalanan ke NYC dari banyak negara Latin.

Sejarawan musik dan tari menganggap Federico Pagani dan Ballroom Palladium sebagai bahan utama untuk mempopulerkan seni tari Latin di Amerika Serikat dan membuka jalan bagi banyak tarian dan klub malam Latin serupa lainnya di Bronx dan Manhattan. Ballroom Palladium ditutup pada tahun 1966.

Sejarah Gaya Salsa

Dalam dekade setelah mempopulerkan awal Salsa di Kuba, beberapa gaya yang berbeda dari tarian ini muncul. Bentuk-bentuk baru ini dengan cepat menjadi terkenal di daerah di mana mereka dikembangkan dan paling sesuai dengan selera musik lokal dan di seluruh dunia. Misalnya, gaya tari Salsa paling populer yang ditarikan di seluruh dunia, termasuk sebagian besar pemula dan amatir, adalah gaya “Cali” Kolombia.

Tiga gaya tari Salsa yang paling populer adalah gaya Kasino Kuba, gaya Cali Kolombia, gaya New York, dan gaya Los Angeles .

Berikut adalah asal usul singkat dari masing-masing gaya tarian Salsa yang populer:

• Gaya New York; Sementara Salsa dibuat di Kuba, ia mencapai ketenaran planet ketika tiba di New York. Musisi lokal dan banyak imigran Latin (terutama dari Puerto Rico) mulai mengadaptasinya untuk selera lokal. Ini telah memasukkan tema dari genre populer AS, seperti (Jazz, R&B, dan lainnya) dan tarian Latin populer lainnya seperti Mambo.
• Gaya Los Angeles (“LA”); Meskipun dikembangkan baru-baru ini selama tahun 1900-an dan awal 2000-an. Gaya Salsa LA menjadi terkenal karena akrobatik dan sandiwaranya. Pengaruh musik yang membentuk kembali Salsa menjadi gaya ini berasal dari tarian Latin ( Argentine Tango , Swing, Latin Hustle, dan Latin Ballroom dance ) dan lebih banyak tarian kontemporer (hip-hop dan jazz).
• Gaya “Kasino”; Meskipun ditarikan lebih awal, gaya “Kasino” Kuba dipopulerkan di luar pantainya dan dibedakan dari gaya Salsa lainnya hanya selama tahun 1970-an. Dengan namanya yang berasal dari “ruang dansa” Kuba, hari ini, gaya ini dipraktikkan di Amerika, Eropa, dan bahkan Timur Tengah.
• Kasino bergaya Miami; Imigran Kuba yang menetap di Florida membawa berbagai tarian Latin bersama mereka, dan Salsa adalah salah satu yang paling populer. Gaya Miami menggabungkan gerakan diagonal ke belakang, dan itu membuatnya sangat berbeda untuk menari daripada gaya Salsa lainnya.
• Gaya Kolombia / Cali; Sementara Salsa ditarikan dengan gaya yang lebih lembut dan ketat di pedesaan Columbia, Salsa menjadi terkenal karena tariannya yang mencolok dan sensual di zona perkotaan. Di Kolombia modern, popularitas Salsa tidak berkurang dengan kedatangan abad ke-21, dengan masih menari di klub malam dan ballroom.
• Rueda de Casino; Gaya Kuba yang populer ini sering digambarkan sebagai lingkaran dan seperti twister. Awalnya dikembangkan pada 1950-an di Havana, gaya ini berkembang menjadi tarian modern di mana salah satu penari dalam lingkaran memanggil gerakan untuk seluruh kelompok untuk tampil (termasuk langkah-langkah untuk bertukar pasangan dengan cepat selama lagu yang sama).
• Ballroom Salsa; Dipopulerkan pada akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21, ballroom Salsa sering ditarikan oleh pasangan dengan penampilan yang sudah dipersiapkan, yang tahu sebelumnya lagu apa yang akan dimainkan. Jenis tarian ini dipraktikkan oleh para profesional atau oleh pasangan tari yang ingin memamerkan keterampilan Salsa mereka.

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina – Sejarah tango yang panjang dan mendunia semuanya dimulai dengan sejarah Tango Argentina. Di Argentina adalah tempat semuanya dimulai, dengan mencampur suara dan gerakan dari beberapa tarian dan tradisi budaya.

Sejarah Tari dan Musik Tango Argentina

Sejarah Awal Tango Argentina

lovemusiclovedance – Tango Argentina berakar di Argentina abad ke-19. Di kota Buenos Aires dan Montevideo (di Uruguay), beberapa bentuk tarian dan beberapa gaya musik menyatu untuk menciptakan tarian dan musik yang masih dikenal hingga sekarang sebagai tango.

Baca Juga : Salsa Atau Tango: Tarian Latin Mana Yang Cocok Untuk Anda

Akar Tari

Beberapa gaya tarian bertanggung jawab atas munculnya tango di Argentina. Yang paling terkenal adalah habonera (dari Kuba), milonga dan candombe (keduanya dari Uruguay). Ketiga tarian budaya ini dianggap sebagai pengaruh terbesar pada tango asli dalam gaya Argentina. Selain itu, beberapa unsur tarian rakyat tradisional Afrika dapat dilihat pada langkah- langkah tarian tango dan gaya tango.

Saat tarian tango dimulai, itu hanya ditarikan di ruang dansa paling mewah, seperti Opera Teatro di Buenos Aires. Apa yang membuat tango menjadi sukses besar adalah bahwa tango dibawa ke jalan oleh organ jalanan dan dibawa ke teater yang lebih kecil di mana ia menjangkau audiens yang jauh lebih besar.

Tarian tango dan musik keduanya langsung menjadi hits di lingkungan imigran Buenos Aires, di mana populasi orang Eropa yang sangat besar tinggal. Ketika tango mendapatkan momentum di komunitas-komunitas ini, tango lepas landas secara nasional dan akhirnya melintasi perbatasan untuk menghibur orang-orang di seluruh dunia.

Akar Musik

Seiring berkembangnya tarian tango, demikian pula musik tango, yang terdiri dari sejumlah gaya musik Eropa yang menyatu. Mungkin karena musik tango asli merupakan perpaduan gaya musik Eropa sehingga banyak orang Eropa menerima tango dengan begitu antusias.

Salah satu suara paling khas dari musik tango adalah ‘bandoneón’, instrumen yang diimpor ke Argentina dari Jerman pada tahun 1910. Anda dapat melihat dan mendengar instrumen ini dan suara khas Tango Argentina dalam video berikut:

• La Herencia de Piazzolla : Suara yang indah dan informasi yang menarik (dengan teks bahasa Inggris)
• Un Tropezon : Orkestra tango tradisional dengan nyanyian langsung

Jenis Tango Argentina

Sejarah Tango Argentina dimulai dengan langkah-langkah sederhana yang dilakukan dengan banyak improvisasi, selalu dalam posisi tertutup (dengan pria dan wanita saling berhadapan).

Tango tidak memiliki banyak langkah mewah, melainkan berfokus pada hubungan antara pasangan dan keintiman menikmati musik. Musikalitas sangat penting dalam tango; semakin sensitif seseorang terhadap musik, semakin indah tango itu. Seiring berjalannya waktu, semakin banyak jenis tarian dalam Tango Argentina lahir.

Tango salon

Tango salon pada awalnya adalah gaya Tango Argentina yang paling populer karena tango secara tradisional ditarikan di aula dansa besar dengan pasangan yang sangat kompak. Karena pasangan kekurangan ruang, gerakan dalam gaya ini kecil dan tepat, dengan fitur terpenting dari tarian adalah keintiman pasangan dan kepekaan yang dapat digunakan untuk menari mengikuti musik. Salon adalah lautan penari yang penuh sesak, tetapi setiap pasangan tampaknya menjadi pulau kecil mereka sendiri, menari seolah-olah tidak ada orang lain di ruangan itu.

Tango Milonguero

Istilah ini muncul relatif baru-baru ini untuk menggambarkan gaya yang mirip dengan tango salon, tetapi di mana pasangan lebih condong ke satu sama lain untuk menciptakan ruang di antara kaki mereka. Hanya jika ada cukup ruang, pasangan dapat melakukan beberapa gerakan tarian tango; ketika tidak ada ruang di antara kedua kaki, berjalan sebenarnya adalah satu-satunya langkah tango yang mungkin.

Tango Ballroom

Salah satu dari banyak hasil tango yang terinspirasi dari Tango Argentina asli adalah tarian tango ballroom (Latin). Pada kompetisi dansa ballroom , Anda akan melihat banyak penari melakukan tango. Bentuk tango ini hanyalah salah satu dari banyak cabang dari gaya tango asli yang dikembangkan di Argentina, dan meskipun versi ballroom sangat berbeda dari aslinya, seperti Tango Argentina, tango ballroom adalah tarian yang indah untuk ditonton.

Salsa Atau Tango: Tarian Latin Mana Yang Cocok Untuk Anda

Salsa Atau Tango: Tarian Latin Mana Yang Cocok Untuk Anda – Tarian sosial berpasangan telah menikmati peningkatan popularitas yang stabil selama dekade terakhir karena semakin banyak orang mengakui manfaat sosial, fisik, dan emosionalnya. Karena tarian “sentuhan” tidak pernah ketinggalan zaman di Amerika Latin, tarian Latin telah berevolusi untuk menanggapi kepekaan praktisi kontemporer mereka tanpa kehilangan hubungan mendalam mereka dengan warisan sejarah.

Salsa Atau Tango: Tarian Latin Mana Yang Cocok Untuk Anda

lovemusiclovedance – Dua tarian Latin paling populer di seluruh dunia adalah salsa, dengan akar di Karibia Spanyol, dan tango Argentina . Komunitas penari salsa dan tango yang semarak dapat ditemukan di sebagian besar kota besar di dunia yang terglobalisasi saat ini.

Meskipun keduanya menari mengikuti musikdengan lirik Spanyol dan berasal dari ritual pacaran dalam budaya Amerika Latin, pesona mereka yang berbeda menarik bagi kepribadian dan kelompok sosial yang berbeda. Tarian mana yang akan membuat cahaya Anda fantastis? Berikut adalah beberapa wawasan untuk membantu Anda memutuskan.

Apakah Anda seorang ekstrovert atau introvert?

Salsa, yang mencakup periode tarian solo yang disebut “bersinar” di mana setiap pasangan memamerkan gerak kaki paling indahnya, adalah tarian ekstrovert. Itu keras dan menggairahkan, dan sering menuntut ekspresi pribadi melalui tontonan visual.

Tango, sebaliknya, adalah tentang menginternalisasi pengalaman musik seseorang. Ini adalah meditasi yang bergerak, lebih tenang, dan lebih halus. Kemitraan tango lebih tentang mendengarkan satu sama lain daripada bersaing untuk menjadi pusat perhatian.

Apa ide Anda tentang kesenangan?

Salsa adalah tarian pesta. Harapkan ruangan yang penuh dengan orang-orang yang tertawa dan bercanda, melarikan diri dari tekanan kehidupan sehari-hari mereka melalui permainan yang menyenangkan. Penari salsa akan sering berkomentar bahwa milongas (tarian tango) lebih terasa seperti pemakaman daripada pesta karena suasananya yang suram.

Tapi “menyenangkan” belum tentu menjadi tujuan dari tango. Jenis kepuasan tanguero/sebagai pencarian mungkin lebih baik digambarkan sebagai hubungan yang mendalam atau transendensi—berbagi kesepian seseorang dalam pelukan jiwa lain yang juga mengakui rasa sakit dari kondisi manusia—yang diterjemahkan menjadi kesenangan (walaupun jenisnya berbeda) untuk banyak penari tango.

Mana yang membuatmu menggeliat: menatap mata seseorang atau memeluk orang asing?

Tarian tango pada dasarnya adalah pelukan tiga menit. Jika menjadi sangat dekat dengan orang asing (kita berbicara tentang dada-ke-dada dan dekat pipi-ke-pipi) membuat Anda takut, maka Anda mungkin menghindari tango.

Di sisi lain, seorang profesional kesehatan mental mungkin meresepkan tango sebagai sarana untuk menghadapi ketakutan Anda akan keintiman. Terlepas dari kedekatan fisik mereka, penari tango tidak saling menatap mata dan sering kali merasa takut melakukannya. Penari salsa, bagaimanapun, yang mungkin menghindar dari kontak tubuh yang panjang seperti itu, saling menatap selama beberapa menit pada suatu waktu.

Berapa banyak waktu dan uang yang ingin Anda investasikan untuk belajar menari?

Anda bisa keluar menikmati salsa menari setelah hanya beberapa jam instruksi. Tentu saja, studi tambahan dapat meningkatkan keterampilan dan kesenangan Anda secara signifikan, tetapi Anda dapat mengharapkan pengembalian yang cepat dengan investasi waktu yang relatif rendah.

Sebaliknya, tango akan membutuhkan beberapa bulan, jika bukan bertahun-tahun, studi sebelum Anda dapat menikmati tarian malam di milonga . Jika Anda dapat mempertahankan studi dan latihan Anda, kemungkinan besar Anda akan dihadiahi kepuasan yang dalam dan bertahan lama.

Apakah Anda termotivasi oleh tantangan jangka panjang?

Berkali-kali, saya telah mendengar orang-orang yang berbicara banyak bahasa dan telah memperoleh beberapa gelar pascasarjana menyatakan bahwa belajar tango sejauh ini adalah hal yang paling menantang yang pernah mereka lakukan.

Kompleksitas kosa kata dan teknik tango sering menarik orang-orang yang terlalu terdidik, kutu buku, dan mereka yang mulai berdebat tentang berapa banyak sacadas (tiga puluh enam? tujuh puluh dua?) yang mungkin dalam tango. Bahkan kebiasaan sosial menari seluruh tanda (set) dari tiga-empat lagu tango dengan orang yang sama mencerminkan komitmen jangka panjang yang dibutuhkan dalam tango. Komitmen dalam salsa lebih pendek — satu lagu dengan masing-masing pasangan adalah norma.

Apakah Anda ingin memperdalam hubungan Anda dengan komunitas pan-Latino?

Istilah ” salsa ” untuk merujuk pada musik dansa Karibia mendapatkan popularitas pada 1970-an sebagai bagian dari gerakan kebanggaan Latin yang muncul dari New York dan menyebar ke seluruh Amerika Latin. Salsa masih sangat terkait dengan kebanggaan etnis Latin dan memungkinkan banyak orang Latin, terutama mereka yang tinggal jauh dari tanah air mereka, untuk bernegosiasi antara identitas nasional dan pan-Latino. Tango, di sisi lain, sangat berakar pada warisan Argentina dan Uruguaynya sehingga jarang berfungsi sebagai sarana untuk menegaskan identitas etnis Latin yang digeneralisasi.

Apakah Anda mengidentifikasi sebagai Afrika, Afrika-Amerika, atau Hitam?

Salsa didasarkan pada perpaduan musik Afro-Kuba dan Afrika-Amerika, sehingga Afrika memompa sejarahnya dari kedua akar pohon keluarganya. Tarian salsa merayakan estetika Afrika dalam, misalnya, anggota badan yang bengkok, gerakan membumi, segmentasi pinggul dan batang tubuh yang menyenangkan, dan asimetri.

Orang-orang keturunan Afrika di seluruh dunia tertarik pada tarian dan musik salsa, dan menemukan penegasan warisan budaya mereka di komunitasnya. Sebaliknya, sangat sedikit orang kulit hitam yang menari tango (terlepas dari kenyataan bahwa itu juga memiliki akar Afrika), mungkin sebagian karena Argentina memiliki populasi Afro-Argentina yang begitu kecil.

Apakah Anda seorang imigran Eropa yang tinggal di Amerika Serikat?

Tango lahir dari kemurungan dan kerinduan akan tanah air yang hilang yang dialami oleh ribuan imigran Eropa ke Argentina pada awal abad kedua puluh. Tango di abad kedua puluh satu terus menarik sejumlah besar imigran Eropa yang tinggal di pengasingan ke dalam kelompoknya.

Apakah menjadi bagian dari komunitas tari yang dikenal queer itu penting bagi Anda?

Musik salsa populer di klub gay jauh sebelum salsa menjadi aktivitas sosial arus utama, dan industri tari salsa komersial sekarang menerima berbagai ekspresi gender di lantai dansa. Tetapi ada sangat sedikit acara salsa yang aneh secara eksplisit. Tango queer , di sisi lain, terus berkembang sejak festival tango queer pertama di Hamburg, Jerman pada tahun 2000. Banyak kota di seluruh dunia, termasuk Buenos Aires , secara teratur menjadi tuan rumah queer milongas dan mensponsori festival tango queer.

Apakah Anda ingin hobi menari Anda berlipat ganda sebagai latihan Anda?

Jika Anda ingin mendapatkan cardio Anda di lantai dansa, salsa adalah tarian Anda. Mengantisipasi keringat yang dalam, banyak penari membawa baju ganti (atau tiga) untuk menari dan menyimpan handuk di saku belakang mereka untuk menyeka alis yang menetes. Tango membutuhkan kontrol tubuh yang halus dan dapat menjadi atletis pada tingkat tinggi, tetapi Anda tidak akan membakar kalori hampir sebanyak yang Anda lakukan di salsa sosial.

Apakah Anda berusia di atas 35 tahun?

Meskipun Anda dapat menemukan penari dari segala usia menikmati kedua tarian, usia rata-rata penari di sebagian besar acara salsa secara signifikan lebih muda daripada kebanyakan acara tango. Salsa biasanya lebih atletis dan bersemangat, menarik perhatian para pemuda yang memiliki stamina untuk belokan cepat dan gerakan akrobatiknya. Tango sering membutuhkan praktisi yang lebih dewasa untuk menghargai kehalusan dan kehalusannya.

Bagaimana Anda menggambarkan preferensi pakaian formal Anda: elegan atau trendi?

Busana Tango itu elegan—jaket jas, rompi, kemeja berlengan Prancis untuk pria, dan gaun sutra untuk wanita. Tren mode salsa lebih ke arah chic yang lebih muda—jins desainer dan sepatu kulit runcing untuk pria, dan atasan ketat terbuka di bagian perut untuk wanita. Dalam kedua tarian tersebut, wanita menunjukkan banyak kulit, meskipun dalam tango mereka menampilkan punggung dan pergelangan kaki sedangkan pakaian salsa memperhatikan perut dan pinggul.

Apakah Anda memiliki fetish sepatu?

Jika Anda menjawab ya, terutama jika Anda seorang wanita (atau pria yang suka memakai sepatu hak tinggi atau mengagumi wanita dengan sepatu hak tinggi), maka tango adalah tarian Anda. Kebanyakan tangueras memiliki koleksi tango heels dengan berbagai warna, merek, dan bahan yang bisa menyaingi koleksi Imelda Marcos.

Hanya di rak pertama lemari sepatu tango saya: Dalmatian-print Comme Il Fauts dengan ujung merah, kilau emas Neo Tangos , satin karang Soy Portenas , sling back Bandoleras emas dan putih, Mr. Tangos kulit ular (dalam ukuran 6,5 cm yang masuk akal tumit), Sepatu Alma Tango kulit lembut berwarna hijau dan perak , dan sepasang Taconeando datar berwarna pirussandal. Tangueros juga memiliki lusinan pilihan untuk sepatu tango yang mencolok, 2×4 dan Fabio Shoes yang menawarkan beberapa desain favorit untuk pria.

Malbec atau Corona?

Secara umum, penari salsa dan tango mengonsumsi alkohol lebih sedikit daripada penari klub malam. Salsero/as dan tanguero/as tidak hanya perlu menjaga keseimbangan dan koordinasi mereka dengan baik, tetapi mereka mendapatkan kesenangan dari menari itu sendiri, bukan dari obat-obatan. Namun, penari tango dan salsa akan sering bersantai dengan satu atau dua minuman.

Penari salsa menyukai bir karena membantu memuaskan dahaga mereka selama aktivitas fisik yang kuat, dan penari tango menikmati menyeruput Malbec, salah satu ekspor Argentina yang paling sukses.

Masih ragu apakah tango atau salsa adalah tarian yang tepat untuk Anda? Mendaftar untuk kelas di keduanya! Beberapa pecandu tari yang serius membagi waktu mereka antara klub salsa dan milonga, tidak dapat menahan godaan yang ditawarkan setiap tarian.